要理解什么是漫画，有必要思考运动，主要是因为运动是这种艺术形式的基础。 基本上，漫画是一个过程，电影的每一帧都是单独制作的。 然而，当它们被连续放置时，人们会得到运动的概念。

听起来很复杂吗？ 那我们就去看看吧！一般来说，帧是一种常见的表达方式，既指化学印刷在摄影胶片上的图像，也指图像的单位帧。 然而，使卡通片存在的原因是当它们被依次放置时产生的运动错觉。

换句话说，理解什么是动画片的基本要素涉及引起运动感觉的图像帧的排序。 而最有趣的是，人脑本身就是创造这种效果的人，因为我们没有能力单独处理图像。

什么是动画片背后的生物学原理

简而言之，大脑无法单独处理在视网膜上形成并由视神经传送的图像。 一般来说，当图像以高速被感知时，这一过程变得更加困难。

在这个意义上，由大脑创造的这种幻觉效果的名称是视觉的持久性，当图像在被感知后仍停留在视网膜上一小部分时间。

一般来说，据估计，以每秒超过16帧的速度投射的图像会在视网膜上连续被感知，所以自1929年以来，帧数被标准化为每秒24帧。

然而，要制作一部动画片，你不必局限于绘画资源。 事实上，你可以用木偶甚至人体模型来制作一部动画片。

然而，构建框架的基础是对小规模运动的图像进行捕捉。 这样，在对这些框架进行排序后，就有可能获得运动的效果。

来源

界定漫画在人类历史上出现的确切时间点是一个挑战，但发明漫画的功劳通常归于法国人埃米尔-雷诺。 基本上，雷诺负责在19世纪末创建一个动画系统。

通过一个被称为 "praxynoscope "的装置，雷诺将动态图像投射在他的墙上。 简而言之，这一发明类似于一个 数据展示 为框架。

在这个意义上，第一部动画片可以被认为是由同样是法国人的埃米尔-科尔在1908年开发的作品Fantasmagorie。 令人惊讶的是，这部动画片只有不到两分钟的长度，在Gymnase剧院放映。

总的来说，像我们今天看到的动画片出现在1910年代，与卢米埃尔兄弟的电影并肩而行。 在那个时期，动画片大多是为成年人设计的短片，也就是说，包含了笑话、剧本和针对大龄群体的主题。

更重要的是，1917年，在俄国革命的初期和无声电影的高峰期，《菲利克斯猫》的出现标志着今天的卡通片是什么。 奥托-梅斯梅尔的创作对当时的电影来说非常引人注目，《菲利克斯猫》是第一部在全球电视上播放的电影。

特点

虽然动画片最初不是为儿童观众出现的，但它们最终还是达到了儿童观众的要求。 特别是在同一年代出现了迪士尼、沃尔特-迪士尼和米老鼠。

可以说，迪斯尼创新了当时的电影界，考虑到这是第一个在同一部作品中带有绘画和声音效果的工作室。 事实上，第一部在电影院中带有声音的动画片是 威利汽船 或'Vapor Willie'，由沃尔特-迪斯尼本人为米奇配音。

从那时起，有了重大的技术变化，使卡通的传播和发展成为可能。 一般来说，理解今天的卡通是什么，需要了解这些技术。

这主要是因为这些机制将纸上的草图转化为伟大的作品，如《玩具总动员》和《我的最爱》。 如今，理解动画片已经超越了动作的问题，因为必须考虑色彩、声音、叙事和场景的构建等因素。

关于动画片的好奇心

在发现照相和动画的两个多世纪里，这个行业取得了巨大的成就。 起初，这种艺术的发展归功于伟大的动画师，他们使动画的传播成为可能。

其中有前面提到的沃尔特-迪斯尼，也有查克-琼斯、马克斯-弗莱舍尔、温索-麦凯和其他艺术家。 一般来说，历史上的电影动画都是从这些插画师的桌上的草图开始的。

目前，历史上最伟大的动画电影名单是由华特-迪斯尼电影公司的作品领衔的。 而且，这种成功主要是由这些作品在电影院获得的票房数字决定的。

除了这些作品之外，幻影娱乐公司的《仆人》和皮克斯公司的《玩具总动员》也跻身于10亿美元票房收入的行列。

在被《福布斯》列为电影史上最伟大的二十部电影中，最后一部是《料理鼠王》，也是由迪斯尼出品，票房总额为6.237亿美元。

你想了解什么是漫画吗？ 那么请阅读什么是点彩主义？ 起源、技术和主要艺术家。

来源：Wikiquote

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