Aby sme pochopili, čo je to karikatúra, je potrebné zamyslieť sa nad pohybom, a to najmä preto, že je základom tejto umeleckej formy. V podstate je karikatúra proces, pri ktorom sa každý snímok filmu vytvára samostatne. Myšlienku pohybu však človek získa, keď sú umiestnené za sebou.

Znie to zložito? Tak poďme na to, všeobecne povedané, rámček je spoločný výraz na označenie obrázkov chemicky vytlačených na fotografickom filme aj jednotkových rámčekov obrázkov. To, čo však spôsobuje existenciu kresleného filmu, je ilúzia pohybu, ktorá vzniká, keď sú umiestnené za sebou.

Inými slovami, základný prvok pre pochopenie toho, čo je karikatúra, zahŕňa postupnosť obrazových snímok, ktoré vyvolávajú pocit pohybu. A najzaujímavejšie je, že tento efekt vytvára samotný ľudský mozog, pretože nie sme schopní spracovať obrazy samostatne.

Biológia za tým, čo je karikatúra

Stručne povedané, mozog nie je schopný samostatne spracovať obrazy vytvorené na sietnici a prenášané zrakovým nervom. Vo všeobecnosti je tento proces ešte náročnejší, keď sa obrazy vnímajú vysokou rýchlosťou.

V tomto zmysle je názov tohto efektu ilúzie vytvorenej mozgom perzistencia videnia, keď obrazy zostávajú na sietnici zlomok sekundy po ich vnímaní.

Vo všeobecnosti sa odhaduje, že snímky premietané rýchlosťou viac ako šestnásť snímok za sekundu sú na sietnici vnímané nepretržite, preto sa snímky od roku 1929 štandardizujú na dvadsaťštyri snímok za sekundu.

Ak však chcete vytvoriť karikatúru, nemusíte sa obmedzovať len na kresliace prostriedky. V skutočnosti môžete vytvoriť karikatúru pomocou bábok a dokonca aj ľudských modelov.

Základom konštrukcie snímky je však zachytenie snímok malých pohybov. Takto je možné získať efekt pohybu po sekvenčnom usporiadaní týchto snímok.

Zdroj

Určiť presný okamih, kedy sa kreslený film objavil v dejinách ľudstva, je náročné, ale zásluhy za vynález kresleného filmu sa zvyčajne pripisujú Francúzovi Émileovi Reynaudovi. V podstate sa Reynaud zaslúžil o vytvorenie systému animácie na konci 19. storočia.

Pomocou zariadenia nazývaného "praxinoskop" Reynaud premietal pohyblivé obrazy na stenu. V skratke, vynález pripomínal datashow pre rámy.

V tomto zmysle možno za prvú animáciu považovať dielo Fantasmagorie, ktoré vytvoril tiež Francúz Emile Cohl v roku 1908. Prekvapivo, tento kreslený film mal necelé dve minúty a bol uvedený v divadle Gymnase.

Vo všeobecnosti sa kreslené filmy, aké vidíme dnes, objavili v 10. rokoch 19. storočia a kráčali bok po boku s kinematografiou bratov Lumièrovcov. V tomto období boli animované filmy väčšinou krátke filmy určené pre dospelých, teda obsahujúce vtipy, scenáre a témy pre staršiu vekovú skupinu.

Navyše, objavenie sa Kocúra Felixa v roku 1917, na začiatku ruskej revolúcie a na vrchole nemej kinematografie, poznačilo, čo je dnes karikatúra. Výtvor Otta Messmera bol pre vtedajšiu kinematografiu taký výrazný, že Kocúr Felix bol prvým filmom, ktorý sa vysielal v televízii na celom svete.

Funkcie

Hoci sa kreslené filmy spočiatku neobjavovali pre detského diváka, nakoniec sa k nemu dostali. Najmä s príchodom Disneyho, Walta Disneyho a Mickey Mousea v tom istom desaťročí.

Dá sa povedať, že Disney v tom čase inovoval filmovú scénu, keďže to bolo prvé štúdio s kresbami a zvukovými efektmi v tej istej produkcii. V skutočnosti bol prvým animovaným filmom so zvukom v kine Parník Willie alebo "Vapor Willie", v ktorom Mickeyho nahovoril sám Walt Disney.

Odvtedy došlo k významným technologickým zmenám, ktoré umožnili šírenie a rozvoj karikatúry. Vo všeobecnosti si pochopenie toho, čo je dnes karikatúra, vyžaduje znalosť technológií.

Deje sa tak najmä preto, že práve tieto mechanizmy pretvárajú náčrty na papieri na veľké diela, ako sú Toy Story a Môj zlý favorit. V súčasnosti chápanie kreslených filmov presahuje otázku pohybu, pretože treba brať do úvahy faktory, ako sú farby, hlas, rozprávanie a stavba kulís.

Zaujímavosti o karikatúrach

Za viac ako dve storočia od objavenia fotogramov a animácie sa v tomto odvetví dosiahli veľké úspechy. Najprv sa o rozvoj tohto umenia zaslúžili veľkí animátori, ktorí umožnili rozšírenie animácie.

Patrí medzi nich už spomínaný Walt Disney, ale aj Chuck Jones, Max Fleishcer, Winsor McCay a ďalší umelci. Vo všeobecnosti sa historické animácie pre kiná začali ako náčrty na stole týchto ilustrátorov.

V súčasnosti sú na čele rebríčka najlepších animovaných filmov v histórii diela z dielne Walt Disney Pictures. A tento úspech sa riadi najmä kasovými číslami, ktoré tieto diela dosahujú v kinách.

Okrem týchto produkcií sa k miliardovým tržbám radia aj filmy Minions od spoločnosti Illumination Entertainment a Toy Story od Pixaru.

Medzi dvadsiatimi filmami, ktoré časopis Forbes zaradil medzi najlepšie animované filmy v histórii kinematografie, je na poslednom mieste Ratatouille, tiež od spoločnosti Disney, s tržbami 623,7 milióna dolárov.

Chceli ste pochopiť, čo je to karikatúra? Potom si prečítajte, čo je to pointilizmus? Vznik, technika a hlavní umelci.

Zdroje: Wikiquote

Obrázky: Komunikátory