Para entender qué es un dibujo animado, es necesario pensar en el movimiento, sobre todo porque es la base de esta forma de arte. Básicamente, el dibujo animado es un proceso en el que cada fotograma de una película se produce individualmente. Sin embargo, se adquiere la idea de movimiento cuando se colocan sucesivamente.

¿Suena complicado? Pues vamos allá. En términos generales, fotograma es una expresión común para designar tanto las imágenes impresas químicamente en una película fotográfica como los fotogramas unitarios de las imágenes. Sin embargo, lo que hace que un dibujo animado exista es la ilusión de movimiento que surge cuando se colocan en secuencia.

En otras palabras, el elemento básico para entender qué es un dibujo animado implica la secuenciación de fotogramas de imágenes que provocan la sensación de movimiento. Y lo más interesante es que el propio cerebro humano es el que crea este efecto, ya que somos incapaces de procesar las imágenes por separado.

La biología detrás de un dibujo animado

En pocas palabras, el cerebro es incapaz de procesar por separado las imágenes formadas en la retina y transmitidas por el nervio óptico. Generalmente, este proceso se hace aún más difícil cuando las imágenes se perciben a gran velocidad.

En este sentido, el nombre de este efecto de ilusión creado por el cerebro es persistencia de la visión, cuando las imágenes permanecen en la retina durante una fracción de segundo tras su percepción.

En general, se estima que las imágenes proyectadas a una velocidad superior a dieciséis fotogramas por segundo se perciben continuamente en la retina, por lo que los fotogramas se han normalizado desde 1929 a veinticuatro imágenes por segundo.

Sin embargo, para hacer un dibujo animado no hay que limitarse a los recursos del dibujo. De hecho, se puede construir un dibujo animado con marionetas e incluso con modelos humanos.

Sin embargo, la base para la construcción de un fotograma es la captura de imágenes de pequeños movimientos. De este modo, es posible obtener el efecto del movimiento tras secuenciar estos fotogramas.

Fuente

Definir el momento exacto en que apareció el dibujo animado en la historia de la humanidad es todo un reto, pero el mérito de su invención suele atribuirse al francés Émile Reynaud. Básicamente, Reynaud fue el responsable de la creación de un sistema de animación a finales del siglo XIX.

Mediante un aparato llamado "el praxinoscopio", Reynaud proyectaba las imágenes en movimiento en su pared. En pocas palabras, el invento se parecía a un datashow para marcos.

En este sentido, la primera animación puede considerarse la obra Fantasmagorie, desarrollada por el también francés Emile Cohl en 1908. Sorprendentemente, este dibujo animado duraba poco menos de dos minutos y se proyectaba en el Theatre Gymnase.

En general, los dibujos animados como los que vemos hoy surgieron en la década de 1910, codo con codo con el cine de los Hermanos Lumière. En aquella época, los dibujos animados eran sobre todo cortometrajes pensados para adultos, es decir, que contenían chistes, guiones y temas para el grupo de mayor edad.

Es más, la aparición de Felix Cat en 1917, al comienzo de la Revolución Rusa y en pleno apogeo del cine mudo, marcó lo que es hoy un dibujo animado. La creación de Otto Messmer fue tan impactante para el cine de la época que Felix Cat fue la primera película que se emitió por televisión en todo el mundo.

Características

Aunque los dibujos animados no aparecieron inicialmente para el público infantil, acabaron por llegar a ese público, sobre todo con la aparición de Disney, Walt Disney y Mickey Mouse en esa misma década.

Se puede decir que Disney innovó el panorama cinematográfico de la época, teniendo en cuenta que fue el primer estudio con dibujos y efectos de sonido en la misma producción. De hecho, la primera película de animación con sonido en el cine fue El barco de vapor Willie o 'Vapor Willie', con el propio Walt Disney poniendo voz a Mickey.

Desde entonces, se han producido importantes cambios tecnológicos que han permitido la difusión y el desarrollo de los dibujos animados. En general, entender qué es hoy un dibujo animado exige conocer las tecnologías.

En la actualidad, la comprensión de los dibujos animados va más allá de la cuestión del movimiento, ya que hay que tener en cuenta factores como los colores, la voz, la narrativa y la construcción de los decorados.

Curiosidades sobre los dibujos animados

En los más de dos siglos transcurridos desde el descubrimiento de los fotogramas y la animación, se han conseguido grandes logros en esta industria. Al principio, el desarrollo de este arte se atribuye a los grandes animadores que hicieron posible la difusión de la animación.

Entre ellos se encuentra el ya mencionado Walt Disney, pero también Chuck Jones, Max Fleishcer, Winsor McCay y otros artistas. En general, las animaciones históricas para el cine comenzaron como bocetos sobre la mesa de estos ilustradores.

Actualmente, la lista de las mejores películas de animación de la historia está encabezada por obras de Walt Disney Pictures. Y, este éxito se guía principalmente por las cifras de taquilla que obtienen las producciones en el cine.

Además de estas producciones, Minions, de Illumination Entertainment, y Toy Story, de Pixar, también se sitúan entre los mil millones de dólares recaudados en taquilla.

Entre las veinte películas catalogadas como las mayores películas de animación de la historia del cine por Forbes, la última es Ratatouille, también de Disney, con una recaudación de 623,7 millones de dólares.

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Fuentes: Wikiquote

Imágenes: Comunicadores