Wat is in cartoon? Oarsprong, artysten en haadpersoanen
Ynhâldsopjefte
Oare wurken lykas The Lion King út 1994, en Despicable Me, fan Universal, folgje de ranglist stadichoan. Under de tweintich films neamd as de grutste animaasjes yn 'e skiednis fan' e film troch Forbes, is de lêste Ratatouille, ek fan Disney, mei in kolleksje fan 623,7 miljoen dollar oan 'e kassa.
Ik mocht graach om te begripen wat is it in cartoon? Lês dan op Wat is pointillisme? Oarsprong, technyk en wichtichste artysten.
Boarnen: Wikiquote
Om te begripen wat in cartoon is, is it nedich om te tinken oer beweging, benammen om't it de basis is fan dizze keunstfoarm. Yn prinsipe is animaasje in proses wêrby't elk frame fan in film yndividueel wurdt produsearre. Jo krije lykwols it idee fan beweging as se efterinoar pleatst wurde.
Klinkt yngewikkeld? Dus kom op, yn 't algemien is fotogram in gewoane útdrukking om sawol gemysk printe ôfbyldings op fotografyske film as ienheidsframes fan ôfbyldings oan te jaan. Wat lykwols in cartoon bestean makket, is de yllúzje fan beweging dy't ûntstiet as se yn folchoarder pleatst wurde.
Dat is, it basiselemint om te begripen wat in cartoon is, omfettet de sequencing fan frames fan bylden dy't de sensaasje feroarsaakje fan beweging. En it meast nijsgjirrige is dat it minsklik brein sels dejinge is dy't dit effekt makket, om't wy de bylden net apart kinne ferwurkje.
De biology efter wat in cartoon is
Gearfetsjend is it brein net yn steat om de bylden dy't op it netvlies foarme binne en troch de optyske senuw oerbrocht wurde, apart te ferwurkjen. Oer it algemien wurdt dit proses noch dreger as de bylden mei in hege snelheid waarnommen wurde.
Dêrom ferwurket it brein de bylden kontinu, dat wol sizze mei in gefoel fan natuerlike beweging. Yn dizze sin, de namme fan dizze yllúzje effektmakke troch it brein is persistinsje fan fisy, as bylden bliuwe op it netvlies foar in fraksje fan in sekonde nei waarnimming.
Yn it algemien wurdt rûsd dat bylden projizearre mei in snelheid grutter as sechtjin frames per sekonde wurde waarnommen kontinu op 'e retina. Op dizze wize wurde de frames standerdisearre, sûnt 1929, mei fjouwerentweintich bylden per sekonde.
Om in tekenfilm te meitsjen is it lykwols net nedich om jo te beheinen ta tekenboarnen. Yn werklikheid is it mooglik om in tekenfilm te bouwen mei poppen en sels mei minsklike modellen.
De basis foar it bouwen fan in fotogram is lykwols it fêstlizzen fan bylden fan lytse bewegingen. Op dizze manier is it mooglik om it effekt fan beweging te krijen nei it opfolgjen fan dizze frames.
Oarsprong
It definiearjen fan it krekte punt dêr't de cartoon yn 'e minsklike skiednis ferskynde is in útdaging, mar kredyt foar it útfinen fan de cartoon wurdt meastentiids jûn oan de Frânsman Émile Reynaud. Yn prinsipe wie Reynaud ferantwurdlik foar it meitsjen fan in animaasjesysteem oan 'e ein fan' e 19e ieu.
Mei help fan it apparaat neamd "de praxynoskoop", projizearre Reynaud bewegende bylden op syn muorre. Gearfetsjend like de útfining op in datashow foar frames.
Sjoch ek: Salpa - Wat is it en wêr wennet it transparante bist dat de wittenskip yntriget?Yn dizze sin kin de earste animaasje beskôge wurde as it wurk Fantasmagorie, ûntwikkele troch in oare Frânsman, Emile Cohl, yn 1908.Ferrassend, dizze cartoon wie krekt ûnder twa minuten lang en waard te sjen yn Theater Gymnase.
Yn 't algemien ferskynden tekenfilms sa't se hjoeddedei binne yn' e jierren 1910, dy't hân yn 'e hân rinne mei de bioskoop fan 'e Lumière Brothers. Yn dy perioade wiene animaasjes meast koarte films ûntwurpen foar folwoeksenen. Dat wol sizze mei grappen, skripts en tema's foar de heechste leeftydsgroep.
Boppedat markearre it optreden fan Felix de Kat yn 1917, oan it begjin fan 'e Russyske Revolúsje en op 'e top fan 'e stille bioskoop, wat is in hjoeddeiske cartoon. De skepping fan Otto Messmer wie doe sa opmerklik foar de film dat Felix de Kat it earste byld wie dat oer de hiele wrâld op televyzje útstjoerd waard.
Karakteristiken
Nettsjinsteande de tekenfilms ynearsten net opkomme foar bern, se berikten úteinlik dat publyk. Benammen mei it ûntstean fan Disney, Walt Disney en Mickey Mouse yn datselde desennia.
Der kin sein wurde dat Disney it bioskoopsêne yn dy tiid fernijde, yn betinken nommen dat dit de earste studio wie mei tekenfilms en lûdseffekten yn deselde produksje. Trouwens, de earste animearre film mei lûd yn 'e bioskoop wie Steamboat Willie of 'Steam Willie', wêrby't Walt Disney sels stim joech oan Mickey.
Sûnt dan binne der grutte technologyske feroarings west. dat de fersprieding en ûntwikkeling mooglik makkecartoon. Yn 't algemien is it nedich om te begripen wat in tekenfilm hjoed is om de technologyen te kennen.
Dit bart benammen om't it dizze meganismen binne dy't sketsen op papier transformearje yn geweldige produksjes lykas Toy Story en Despicable Me. Tsjintwurdich giet it begripen fan tekenfilms fierder as de kwestje fan beweging, om't faktoaren lykas kleuren, stim, ferhaal en konstruksje fan it senario besjoen wurde moatte.
Leuke feiten oer tekenfilms
Yn mear as twa ieuwen sûnt de ûntdekking fan frames en animaasjes, grutte prestaasjes binne berikt yn dizze yndustry. Yn prinsipe is de ûntwikkeling fan dizze keunst it kredyt fan 'e grutte animators dy't animaasjes mooglik makken om te fersprieden.
Under harren binne de earder neamde Walt Disney, mar ek Chuck Jones, Max Fleishcer, Winsor McCay en oare artysten. Yn 't algemien begûnen histoaryske animaasjes foar film as ûntwerpen op' e tafel fan dizze yllustrators.
Op it stuit wurdt de list mei grutste animaasjes yn 'e skiednis laat troch wurken fan Walt Disney Pictures. En, dit súkses wurdt benammen liedend troch de kassanûmers dy't de produksjes yn 'e bioskoop krije.
Yn dizze sin besette de twa Frozen-films de top fan 'e list mei mear as 1,2 miljard dollar sammele. Neist dizze produksjes folgje Minions, fan Illumination Entertainment, en Toy Story, fan Pixar, ek yn 'e ranglist yn' e miljarden fan
Sjoch ek: Wat is de betekenis van crush? Oarsprong, gebrûk en foarbylden fan dizze populêre útdrukking