ការងារផ្សេងទៀតដូចជា The Lion King ពីឆ្នាំ 1994 និង Despicable Me ពី Universal តាមដានចំណាត់ថ្នាក់ជាបន្តបន្ទាប់។ ក្នុងចំណោមខ្សែភាពយន្តចំនួន 20 ដែលត្រូវបានចុះបញ្ជីជាគំនូរជីវចលដ៏អស្ចារ្យបំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រភាពយន្តដោយទស្សនាវដ្ដី Forbes ភាពយន្តចុងក្រោយគឺ Ratatouille ដែលផលិតដោយ Disney ជាមួយនឹងការប្រមូលប្រាក់ចំនួន 623.7 លានដុល្លារនៅ Box Office។

ខ្ញុំចូលចិត្ត ដើម្បីយល់ពីអ្វីដែលវាជាតុក្កតា? បន្ទាប់មកអានលើ What is pointillism? ប្រភពដើម បច្ចេកទេស និងសិល្បករសំខាន់ៗ។

ប្រភព៖ Wikiquote

ដើម្បីយល់ពីអ្វីដែលជារូបថ្លុក ចាំបាច់ត្រូវគិតអំពីចលនា ជាចម្បងព្រោះវាជាមូលដ្ឋាននៃទម្រង់សិល្បៈនេះ។ ជាទូទៅ គំនូរជីវចលគឺជាដំណើរការមួយដែលស៊ុមនីមួយៗនៃខ្សែភាពយន្តមួយត្រូវបានផលិតដោយឡែកពីគ្នា។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្នកទទួលបានគំនិតនៃចលនានៅពេលដែលពួកវាត្រូវបានដាក់ជាប់ៗគ្នា។

ស្តាប់ទៅស្មុគស្មាញមែនទេ? ដូច្នេះ សូមអញ្ជើញមក ជាទូទៅ ការថតរូបគឺជាកន្សោមទូទៅមួយក្នុងការកំណត់រូបភាពដែលបានបោះពុម្ពដោយគីមីនៅលើខ្សែភាពយន្តរូបថត និងស៊ុមឯកតានៃរូបភាព។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្វីដែលធ្វើឱ្យតុក្កតាមានគឺការបំភាន់នៃចលនាដែលកើតឡើងនៅពេលដែលពួកវាត្រូវបានដាក់ជាលំដាប់។ នៃចលនា។ ហើយអ្វីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតនោះគឺថាខួរក្បាលមនុស្សខ្លួនឯងជាអ្នកបង្កើតឥទ្ធិពលនេះ ព្រោះថាយើងមិនអាចដំណើរការរូបភាពដោយឡែកពីគ្នាបាន។

ជីវវិទ្យានៅពីក្រោយអ្វីដែលជាតុក្កតា

សរុបមក ខួរក្បាលមិនអាចដំណើរការដោយឡែកពីគ្នានូវរូបភាពដែលបង្កើតឡើងនៅលើរីទីណា និងបញ្ជូនដោយសរសៃប្រសាទអុបទិកនោះទេ។ ជាទូទៅ ដំណើរការនេះកាន់តែលំបាកនៅពេលដែលរូបភាពត្រូវបានយល់ឃើញក្នុងល្បឿនលឿន។

ដូច្នេះ ខួរក្បាលដំណើរការរូបភាពជាបន្តបន្ទាប់ ពោលគឺជាមួយនឹងអារម្មណ៍នៃចលនាធម្មជាតិ។ ក្នុងន័យនេះឈ្មោះនៃឥទ្ធិពលបំភាន់នេះ។បង្កើតឡើងដោយខួរក្បាលគឺជាការបន្តនៃចក្ខុវិស័យ នៅពេលដែលរូបភាពនៅតែមាននៅលើរីទីណាសម្រាប់ប្រភាគនៃវិនាទីបន្ទាប់ពីការយល់ឃើញ។

ជាទូទៅ វាត្រូវបានគេប៉ាន់ប្រមាណថារូបភាពដែលបញ្ចាំងក្នុងអត្រាធំជាងដប់ប្រាំមួយហ្វ្រេមក្នុងមួយវិនាទីត្រូវបានគេយល់ឃើញ។ បន្តនៅលើរីទីណា។ ដោយវិធីនេះ ស៊ុមត្រូវបានធ្វើតាមស្តង់ដារតាំងពីឆ្នាំ 1929 ជាមួយនឹងរូបភាព 24 ក្នុងមួយវិនាទី។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដើម្បីបង្កើតរូបថ្លុក វាមិនចាំបាច់កំណត់ខ្លួនអ្នកចំពោះធនធានគំនូរនោះទេ។ តាមពិតទៅ វាអាចបង្កើតរូបថ្លុកជាមួយអាយ៉ង និងសូម្បីតែគំរូមនុស្ស។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មូលដ្ឋានសម្រាប់បង្កើតកម្មវិធីថតរូបគឺការចាប់យករូបភាពនៃចលនាតូចៗ។ តាមវិធីនេះ វាអាចទទួលបានឥទ្ធិពលនៃចលនាបន្ទាប់ពីតម្រៀបស៊ុមទាំងនេះ។

ប្រភពដើម

ការកំណត់ចំណុចពិតប្រាកដដែលរូបថ្លុកបានបង្ហាញខ្លួនក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រមនុស្សគឺជាបញ្ហាប្រឈមមួយ ប៉ុន្តែ​ឥណទាន​សម្រាប់​ការ​បង្កើត​រូបថ្លុក​នេះ ជាធម្មតា​ត្រូវបាន​ផ្តល់​ឱ្យ​បុរស​ជនជាតិ​បារាំង Émile Reynaud ។ ជាទូទៅ Reynaud ទទួលខុសត្រូវក្នុងការបង្កើតប្រព័ន្ធគំនូរជីវចលនៅចុងសតវត្សទី 19 ។

តាមរយៈឧបករណ៍ដែលមានឈ្មោះថា "the praxynoscope" Reynaud បានបញ្ចាំងរូបភាពផ្លាស់ទីនៅលើជញ្ជាំងរបស់គាត់។ សរុបមក ការច្នៃប្រឌិតនេះមានលក្ខណៈស្រដៀងនឹង datashow សម្រាប់ស៊ុម។

ក្នុងន័យនេះ គំនូរជីវចលដំបូងអាចត្រូវបានចាត់ទុកថាជាស្នាដៃ Fantasmagorie ដែលបង្កើតឡើងដោយជនជាតិបារាំងម្នាក់ទៀតឈ្មោះ Emile Cohl ក្នុងឆ្នាំ 1908។គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល រូបថ្លុកនេះមានរយៈពេលត្រឹមតែ 2 នាទីប៉ុណ្ណោះ ហើយត្រូវបានបង្ហាញនៅរោងមហោស្រព Gymnase ។

ជាទូទៅ រូបថ្លុកដូចសព្វថ្ងៃនេះបានបង្ហាញខ្លួនក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 ដោយដើរចាប់ដៃគ្នាជាមួយរោងកុនរបស់បងប្អូន Lumière ។ នៅសម័យនោះ គំនូរជីវចលភាគច្រើនជាភាពយន្តខ្លីដែលរចនាឡើងសម្រាប់មនុស្សពេញវ័យ។ នោះគឺមានរឿងកំប្លែង ស្គ្រីប និងប្រធានបទសម្រាប់ក្រុមអាយុខ្ពស់បំផុត។

លើសពីនេះ ការបង្ហាញខ្លួនរបស់ Felix the Cat ក្នុងឆ្នាំ 1917 នៅដើមបដិវត្តន៍រុស្ស៊ី និងនៅកំពូលនៃរោងកុនស្ងាត់បានសម្គាល់អ្វីដែលជា រូបថ្លុកបច្ចុប្បន្ន។ ការ​បង្កើត​របស់ Otto Messmer គឺ​គួរ​ឱ្យ​កត់​សម្គាល់​សម្រាប់​វិស័យ​ភាពយន្ត​នៅ​ពេល​ដែល Felix the Cat ជា​រូបភាព​ដំបូង​គេ​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​ចាក់​ផ្សាយ​តាម​កញ្ចក់​ទូរទស្សន៍​ជុំវិញ​ពិភពលោក។

លក្ខណៈ

ទោះបីជា​គំនូរជីវចល​មិន​មាន​ពី​ដំបូង​ក៏​ដោយ ផុសឡើងសម្រាប់កុមារ ទីបំផុតពួកគេបានទៅដល់ទស្សនិកជននោះ។ ជាពិសេសជាមួយនឹងការលេចចេញរបស់ Disney, Walt Disney និង Mickey Mouse ក្នុងទសវត្សរ៍ដូចគ្នា។

អាចនិយាយបានថា Disney បានច្នៃប្រឌិតឈុតភាពយន្តនៅពេលនោះ ដោយពិចារណាថានេះគឺជាស្ទូឌីយោដំបូងដែលមានគំនូរជីវចល និងសំឡេងនៅក្នុង ផលិតកម្មដូចគ្នា។ ចៃដន្យ ភាពយន្តគំនូរជីវចលដំបូងបង្អស់ដែលមានសំឡេងនៅក្នុងរោងកុនគឺ Steamboat Willie ឬ 'Steam Willie' ដោយ Walt Disney ផ្ទាល់ជាអ្នកផ្តល់សំឡេងដល់ Mickey ។

ចាប់តាំងពីពេលនោះមក មានការផ្លាស់ប្តូរបច្ចេកវិទ្យាដ៏អស្ចារ្យ។ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យមានការផ្សព្វផ្សាយ និងការអភិវឌ្ឍន៍តុក្កតា។ ជាទូទៅ ការយល់ដឹងអំពីអ្វីដែលជាតុក្កតានាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ទាមទារឱ្យដឹងពីបច្ចេកវិទ្យា។

វាកើតឡើងជាចម្បង ដោយសារតែវាជាយន្តការទាំងនេះដែលបំប្លែងគំនូរព្រាងនៅលើក្រដាសទៅជាផលិតកម្មដ៏អស្ចារ្យដូចជា Toy Story និង Despicable Me។ សព្វថ្ងៃនេះ ការយល់ដឹងអំពីគំនូរជីវចលហួសពីសំណួរនៃចលនា ព្រោះកត្តាដូចជាពណ៌ សំឡេង ការនិទានរឿង និងការកសាងសេណារីយ៉ូត្រូវតែយកមកពិចារណា។

ការពិតគួរឱ្យអស់សំណើចអំពីតុក្កតា

នៅក្នុងច្រើនទៀត ជាងពីរសតវត្សចាប់តាំងពីការរកឃើញនៃស៊ុម និងគំនូរជីវចល សមិទ្ធិផលដ៏អស្ចារ្យត្រូវបានសម្រេចនៅក្នុងឧស្សាហកម្មនេះ។ ជាគោលការណ៍ ការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈនេះគឺជាកិត្តិយសរបស់អ្នកគំនូរជីវចលដ៏អស្ចារ្យដែលបង្កើតចលនាដែលអាចផ្សព្វផ្សាយបាន។

ក្នុងនោះមាន Walt Disney ដែលបានរៀបរាប់ខាងលើ ប៉ុន្តែក៏មាន Chuck Jones, Max Fleishcer, Winsor McCay និងសិល្បករផ្សេងទៀតផងដែរ។ ជាទូទៅ គំនូរជីវចលក្នុងភាពយន្តប្រវត្តិសាស្ត្របានចាប់ផ្តើមជាគំនូរព្រាងនៅលើតុរបស់អ្នកគំនូរទាំងនេះ។

បច្ចុប្បន្ន បញ្ជីនៃគំនូរជីវចលដ៏អស្ចារ្យបំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រត្រូវបានដឹកនាំដោយស្នាដៃរបស់ Walt Disney Pictures។ ហើយភាពជោគជ័យនេះត្រូវបានដឹកនាំជាចម្បងដោយលេខការិយាល័យដែលផលិតកម្មទទួលបាននៅក្នុងរោងកុន។

ក្នុងន័យនេះ ភាពយន្ត Frozen ទាំងពីរបានកាន់កាប់កំពូលនៃបញ្ជីជាមួយនឹងការប្រមូលបានច្រើនជាង 1.2 ពាន់លានដុល្លារ។ បន្ថែមពីលើផលិតកម្មទាំងនេះ Minions ពី Illumination Entertainment និង Toy Story ពី Pixar ក៏តាមក្នុងចំណាត់ថ្នាក់រាប់ពាន់លាន។