Untuk memahami apa itu kartun, kita perlu memikirkan tentang gerakan, terutama karena gerakan merupakan dasar dari bentuk seni ini. Pada dasarnya, kartun adalah sebuah proses di mana setiap frame film diproduksi secara individual, namun, kita akan mendapatkan gagasan tentang gerakan apabila frame-frame tersebut ditempatkan secara berurutan.

Kedengarannya rumit? Mari kita lanjutkan, secara umum, frame adalah ungkapan umum untuk menunjukkan gambar yang dicetak secara kimiawi pada film fotografi dan satuan bingkai gambar. Namun demikian, yang membuat kartun itu ada, yaitu ilusi pergerakan yang muncul apabila gambar-gambar tersebut ditempatkan secara berurutan.

Dengan kata lain, elemen dasar untuk memahami apa itu kartun, melibatkan urutan bingkai gambar yang menimbulkan sensasi gerakan. Dan yang paling menarik, otak manusia sendirilah yang menciptakan efek ini, karena kita tidak mampu memproses gambar secara terpisah.

Biologi di balik apa itu kartun

Singkatnya, otak tidak dapat secara terpisah memproses gambar yang terbentuk pada retina dan ditransmisikan oleh saraf optik. Umumnya, proses ini menjadi semakin sulit apabila gambar dipersepsikan pada kecepatan tinggi.

Dalam hal ini, nama efek ilusi yang diciptakan oleh otak adalah persistensi penglihatan, ketika gambar tetap berada di retina selama sepersekian detik setelah persepsinya.

Secara umum, diperkirakan bahwa gambar yang diproyeksikan pada kecepatan lebih dari enam belas bingkai per detik, secara terus-menerus dipersepsikan pada retina, sehingga bingkai telah distandarisasi sejak tahun 1929 pada dua puluh empat gambar per detik.

Namun demikian, untuk membuat kartun, Anda tidak perlu membatasi diri Anda pada sumber daya gambar, bahkan Anda bisa membuat kartun dengan boneka dan bahkan model manusia.

Namun demikian, dasar untuk konstruksi bingkai adalah penangkapan gambar gerakan kecil. Dengan cara ini, dimungkinkan untuk mendapatkan efek gerakan setelah mengurutkan bingkai-bingkai ini.

Sumber

Menentukan titik yang tepat di mana kartun muncul dalam sejarah manusia adalah sebuah tantangan, tetapi kredit untuk penemuan kartun biasanya diberikan kepada Émile Reynaud dari Prancis. Pada dasarnya, Reynaud bertanggung jawab atas penciptaan sistem animasi pada akhir abad ke-19.

Dengan menggunakan alat yang disebut "praxynoscope", Reynaud memproyeksikan gambar bergerak di dindingnya. Singkatnya, penemuan ini menyerupai datashow untuk bingkai.

Dalam hal ini, animasi pertama dapat dianggap sebagai karya Fantasmagorie, yang dikembangkan oleh Emile Cohl dari Prancis pada tahun 1908. Yang mengejutkan, kartun ini hanya berdurasi kurang dari dua menit dan ditayangkan di Teater Gymnase.

Secara umum, kartun seperti yang kita lihat saat ini muncul pada tahun 1910-an, berjalan berdampingan dengan sinema Lumière Bersaudara. Pada periode tersebut, animasi sebagian besar merupakan film pendek yang dirancang untuk orang dewasa, yang berisi lelucon, naskah, dan tema untuk kelompok usia yang lebih tua.

Terlebih lagi, kemunculan Felix Cat pada tahun 1917, pada awal Revolusi Rusia dan pada puncak sinema bisu, menandai apa yang disebut dengan kartun pada masa kini. Ciptaan Otto Messmer ini begitu mencolok untuk sinema pada masa itu sehingga Felix Cat merupakan gambar pertama yang disiarkan di televisi di seluruh dunia.

Fitur

Meskipun kartun awalnya tidak muncul untuk penonton anak-anak, namun pada akhirnya mereka menjangkau penonton tersebut, terutama dengan kemunculan Disney, Walt Disney, dan Mickey Mouse pada dekade yang sama.

Dapat dikatakan bahwa Disney berinovasi dalam dunia perfilman pada saat itu, mengingat ini adalah studio pertama dengan gambar dan efek suara dalam produksi yang sama. Faktanya, film animasi pertama dengan suara di bioskop adalah Steamboat Willie atau 'Vapor Willie', dengan Walt Disney sendiri yang mengisi suara Mickey.

Sejak saat itu, telah terjadi perubahan teknologi besar yang memungkinkan penyebaran dan perkembangan kartun. Secara umum, untuk memahami apa itu kartun saat ini, Anda perlu mengetahui teknologi yang ada.

Hal ini terjadi terutama karena ini adalah mekanisme yang mengubah sketsa di atas kertas menjadi produksi yang hebat seperti Toy Story dan My Evil Favourite. Saat ini, memahami kartun lebih dari sekadar masalah gerakan, karena kita harus mempertimbangkan faktor-faktor seperti warna, suara, narasi, dan konstruksi pemandangan.

Keingintahuan tentang kartun

Selama lebih dari dua abad sejak penemuan fotografi dan animasi, banyak pencapaian besar yang telah dilakukan dalam industri ini. Pada awalnya, perkembangan seni ini dikreditkan kepada para animator hebat yang memungkinkan penyebaran animasi.

Di antara mereka adalah Walt Disney yang disebutkan di atas, tetapi juga Chuck Jones, Max Fleishcer, Winsor McCay, dan seniman lainnya. Secara umum, animasi bersejarah untuk bioskop dimulai sebagai sketsa di meja para ilustrator ini.

Saat ini, daftar film animasi terbesar dalam sejarah dipimpin oleh karya-karya dari Walt Disney Pictures. Dan, kesuksesan ini terutama dipandu oleh angka box-office yang diperoleh dari hasil produksi di bioskop.

Dalam hal ini, dua film Frozen menduduki peringkat teratas dengan lebih dari 1,2 miliar dolar yang terkumpul. Selain itu, Minions, karya Illumination Entertainment, dan Toy Story, karya Pixar, juga masuk dalam peringkat tersebut dengan pendapatan lebih dari 1 miliar dolar di box office.

Di antara dua puluh film yang terdaftar sebagai film animasi terbesar dalam sejarah perfilman oleh Forbes, film terakhir adalah Ratatouille, juga dari Disney, dengan pendapatan box office sebesar 623,7 juta dolar.

Apakah Anda ingin memahami apa itu kartun? Kemudian baca Apa itu Pointilisme? Asal usul, teknik dan seniman utama.

Sumber: Wikiquote

Gambar: Komunikator