Um zu verstehen, was ein Cartoon ist, muss man über Bewegung nachdenken, denn sie ist die Grundlage dieser Kunstform. Im Grunde ist das Cartooning ein Prozess, bei dem jedes Einzelbild eines Films einzeln produziert wird. Die Idee der Bewegung entsteht jedoch, wenn die Bilder nacheinander angeordnet werden.

Hört sich kompliziert an? Also los, im Allgemeinen ist "Frame" ein gebräuchlicher Ausdruck, um sowohl die Bilder zu bezeichnen, die chemisch auf den Fotofilm gedruckt werden, als auch die Einzelbilder. Was jedoch einen Cartoon ausmacht, ist die Illusion von Bewegung, die entsteht, wenn die Bilder aneinandergereiht werden.

Mit anderen Worten: Das grundlegende Element für das Verständnis eines Zeichentrickfilms ist die Aneinanderreihung von Bildern, die das Gefühl von Bewegung hervorrufen. Und das Interessanteste ist, dass das menschliche Gehirn selbst diesen Effekt erzeugt, da wir nicht in der Lage sind, Bilder einzeln zu verarbeiten.

Die Biologie hinter dem, was ein Cartoon ist

Kurz gesagt, das Gehirn ist nicht in der Lage, die auf der Netzhaut erzeugten und vom Sehnerv übertragenen Bilder getrennt zu verarbeiten, was im Allgemeinen noch schwieriger wird, wenn die Bilder mit hoher Geschwindigkeit wahrgenommen werden.

In diesem Sinne heißt dieser vom Gehirn erzeugte Täuschungseffekt Persistenz des Sehens, wenn die Bilder nach ihrer Wahrnehmung noch für den Bruchteil einer Sekunde auf der Netzhaut verbleiben.

Im Allgemeinen geht man davon aus, dass Bilder, die mit einer Geschwindigkeit von mehr als 16 Bildern pro Sekunde projiziert werden, kontinuierlich auf der Netzhaut wahrgenommen werden, so dass die Bilder seit 1929 mit 24 Bildern pro Sekunde standardisiert wurden.

Um einen Zeichentrickfilm zu erstellen, müssen Sie sich jedoch nicht auf zeichnerische Mittel beschränken, sondern können auch mit Puppen und sogar menschlichen Modellen arbeiten.

Die Grundlage für die Konstruktion eines Bildes ist jedoch die Aufnahme von Bildern mit kleinen Bewegungen, so dass die Wirkung der Bewegung nach der Aneinanderreihung dieser Bilder erhalten werden kann.

Quelle

Es ist schwierig, den genauen Zeitpunkt zu bestimmen, zu dem der Zeichentrickfilm in der Geschichte der Menschheit auftauchte, aber die Erfindung des Zeichentrickfilms wird in der Regel dem Franzosen Émile Reynaud zugeschrieben, der Ende des 19. Jahrhunderts für die Entwicklung eines Zeichentricksystems verantwortlich war.

Mit Hilfe eines Geräts namens "Praxynoskop" projizierte Reynaud die bewegten Bilder auf seine Wand. Kurz gesagt, die Erfindung ähnelte einem datashow für Rahmen.

Als erster Zeichentrickfilm in diesem Sinne kann das Werk Fantasmagorie angesehen werden, das 1908 von dem ebenfalls aus Frankreich stammenden Emile Cohl entwickelt wurde. Erstaunlicherweise war dieser Zeichentrickfilm nur knapp zwei Minuten lang und wurde im Theatre Gymnase gezeigt.

Im Allgemeinen entstanden Zeichentrickfilme, wie wir sie heute kennen, in den 1910er Jahren, parallel zum Kino der Gebrüder Lumière. Damals handelte es sich bei Animationsfilmen meist um Kurzfilme für Erwachsene, d. h. sie enthielten Witze, Drehbücher und Themen für die ältere Altersgruppe.

Mehr noch: Das Erscheinen von Felix Cat im Jahr 1917, zu Beginn der Russischen Revolution und auf dem Höhepunkt des Stummfilms, prägte das, was heute ein Zeichentrickfilm ist. Otto Messmers Schöpfung war für das damalige Kino so markant, dass Felix Cat der erste Film war, der weltweit im Fernsehen ausgestrahlt wurde.

Eigenschaften

Obwohl die Zeichentrickfilme ursprünglich nicht für das Kinderpublikum bestimmt waren, erreichten sie dieses schließlich, insbesondere mit dem Aufkommen von Disney, Walt Disney und Mickey Mouse im selben Jahrzehnt.

Man kann sagen, dass Disney die damalige Kinoszene erneuert hat, denn es war das erste Studio, das Zeichnungen und Toneffekte in derselben Produktion verwendete. Der erste Animationsfilm mit Ton im Kino war Steamboat Willie oder "Vapor Willie", bei dem Walt Disney selbst Mickey verkörperte.

Seitdem hat es große technologische Veränderungen gegeben, die die Verbreitung und Entwicklung von Zeichentrickfilmen ermöglicht haben. Um zu verstehen, was ein Zeichentrickfilm heute ist, muss man im Allgemeinen die Technologien kennen.

Heutzutage geht das Verständnis von Zeichentrickfilmen über die Frage der Bewegung hinaus, denn man muss auch Faktoren wie Farben, Stimme, Erzählung und Aufbau der Kulissen berücksichtigen.

Kuriositäten über Cartoons

In den mehr als zwei Jahrhunderten seit der Entdeckung des Fotogramms und der Zeichentrickfilme wurden in dieser Branche große Errungenschaften erzielt. Zunächst wird die Entwicklung dieser Kunst den großen Animateuren zugeschrieben, die die Verbreitung der Zeichentrickfilme ermöglichten.

Zu ihnen gehören der bereits erwähnte Walt Disney, aber auch Chuck Jones, Max Fleishcer, Winsor McCay und andere Künstler. Im Allgemeinen begannen die historischen Animationen für das Kino als Skizzen auf dem Schreibtisch dieser Zeichner.

Die Liste der größten Animationsfilme der Geschichte wird derzeit von Werken aus dem Hause Walt Disney Pictures angeführt, wobei sich dieser Erfolg vor allem an den Einspielergebnissen der Produktionen im Kino orientiert.

Neben diesen Produktionen zählen auch Minions von Illumination Entertainment und Toy Story von Pixar zu den milliardenschweren Einnahmen an den Kinokassen.

Unter den zwanzig Filmen, die von Forbes als die größten Animationsfilme der Kinogeschichte aufgelistet werden, ist der letzte Film Ratatouille, ebenfalls von Disney, mit einem Einspielergebnis von 623,7 Millionen Dollar.

Sie möchten wissen, was ein Cartoon ist? Dann lesen Sie weiter unter Was ist Pointillismus? Ursprung, Technik und wichtigste Künstler.

Quellen: Wikiquote

Bilder: Kommunikatoren