การเกิดขึ้นของศิลปะนั้นเก่าแก่พอๆ กับของมนุษย์ ในตอนแรก ภาพวาดถ้ำแสดงให้เห็นแล้วว่ามนุษย์ถ้ำสนใจที่จะแสดงออก ด้วยวิวัฒนาการและการเปลี่ยนแปลงของศิลปะ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงได้รับสถานะคลาสสิก

ในบรรดาแนวคิดต่างๆ ของศิลปะ เราสามารถพูดได้ว่าประกอบด้วยการถ่ายทอดความคิด ความคิด และอารมณ์ นอกจากนี้ ประสบการณ์ของมนุษย์ในการผลิตยังเพิ่มคุณค่าให้กับงานศิลปะ ซึ่งสามารถวิเคราะห์ได้ด้วยรสนิยม สไตล์ และเทคนิค

ดังนั้นจึงสามารถสรุปศิลปะในการแสดงออกของมนุษย์ เช่นเดียวกับที่การแสดงออกของมนุษย์มีหลากหลาย ภาพวาดที่มีชื่อเสียงจากยุคสมัยทางศิลปะที่แตกต่างกันก็ถ่ายทอดความหลากหลายได้เหมือนกัน

20 ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่คุณต้องรู้จัก

โมนาลิซา (ลีโอนาร์โด ดา วินชี)

ผลงานชิ้นเอกของเลโอนาร์โด ดา วินชีถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 16 และใช้เวลากว่าสิบปีจึงจะเสร็จสมบูรณ์ ภาพวาดเสร็จสมบูรณ์ในปี ค.ศ. 1517 ด้วยสีน้ำมันบนไม้ และเป็นสัญลักษณ์ของการเกิดใหม่ เรียกอีกอย่างว่า Gioconda ผู้หญิงที่สร้างแรงบันดาลใจในการวาดภาพมาจนถึงทุกวันนี้ยังไม่ทราบตัวตนของเธอ ปัจจุบันภาพวาดนี้อยู่ในพิพิธภัณฑ์ Louvre ในกรุงปารีส สูง 77 ซม. และกว้าง 53 ซม.

The Starry Night (Van Gogh)

ผลงานต่างๆ ของ Vincent van Gogh ได้แก่ หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก ได้แก่ The Starry Night จากปี 1889 จิตรกรถูกกักขังในโรงพยาบาลของ SaintRémy de Provence หลังจากตัดหูของตัวเองในช่วงพักสมองและวาดภาพทิวทัศน์จากหน้าต่างห้องนอนของเขา เกลียวในท้องฟ้าเป็นลักษณะทั่วไปของลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ ภาพวาดสีน้ำมันบนผ้าใบขนาด 73.7 ซม. x 92.1 ซม. อยู่ที่ MoMA ในนิวยอร์ก

The Girls (Velázquez)

ภาพวาดของ Diego Velázquez ชาวสเปนในปี 1656 แสดงให้เห็นถึงวันธรรมดาที่ศาล หนึ่งในรายละเอียดที่โดดเด่นที่สุดคือการปรากฏตัวของจิตรกรในภาพทางด้านซ้าย ผืนผ้าใบขนาด 3.18 ม. x 2.76 ม. วาดด้วยสีน้ำมันและจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ปราโดในสเปน

สะพานข้ามสระดอกบัว (โมเนต์)

นี่เป็นภาพวาดที่เป็นตัวแทนของอิมเพรสชันนิสม์มากที่สุด ภูมิทัศน์นี้เป็นสวนของ Monet ในเมือง Giverny ประเทศฝรั่งเศส โมเนต์ย้ายไปที่นั่นในปี พ.ศ. 2426 แต่ไม่ได้ซื้อสถานที่จนกระทั่งเจ็ดปีต่อมา อย่างไรก็ตาม ภาพวาดนี้สร้างขึ้นในปี 1899 เท่านั้น ผืนผ้าใบขนาด 93 ซม. x 74 ซม. นี้อยู่ในคอลเลกชั่นของพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน

หญิงสาวกับต่างหูไข่มุก (เวอร์เมียร์)

บทละครของ Johannes Vermmer ชาวดัตช์มีชื่อเสียงมาก จนได้รับการสร้างเป็นนวนิยาย (และภาพยนตร์) ในชื่อเดียวกัน แม้จะแสดงสาววายแต่เนื้อเรื่องไม่ตรงกับความเป็นจริง นั่นเป็นเพราะจนถึงทุกวันนี้ยังไม่รู้ว่าผู้หญิงที่แสดงเป็นใคร อย่างไรก็ตาม บางคนเชื่อว่านั่นคือลูกสาวของจิตรกรอายุประมาณ 13 ปี ผืนผ้าใบมีขนาด 44.5 ซม. x 39 ซม. และทาสีโดยไม่มีแบบร่างและโดยไม่ได้ศึกษาการปรับแสงและสีมาก่อน ปัจจุบันอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ Mauritshuis ในฮอลแลนด์

การสร้างอดัม (มีเกลันเจโล)

การสร้างอดัมได้รับมอบหมายจากสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ในปี 1508 งานดังกล่าวคือ เสร็จสิ้นในสองปีและเป็นส่วนหนึ่งของจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานของ Sistine Chapel ในกรุงโรม ในงานที่สมบูรณ์ มีเกลันเจโลแสดงภาพแทนข้อความในพระคัมภีร์ไบเบิล ดังนั้น ภาพถวายของพระเจ้าที่เกือบสัมผัสอาดัมเป็นเพียงหนึ่งในข้อความที่ตัดตอนมาจากภาพวาดที่สมบูรณ์

โรงเรียนแห่งเอเธนส์ (ราฟาเอล)

ภาพวาดโดยยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาราฟาเอลคือ วาดระหว่างปี 1509 ถึง 1511 ใน Stanza della Segnatura งานนี้ได้รับมอบหมายจากวาติกันและได้รับการอธิบายว่าเป็น "ศูนย์รวมที่สมบูรณ์แบบของจิตวิญญาณคลาสสิกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" นอกจากนี้ยังถือเป็นผลงานชิ้นเอกของราฟาเอล ภาพวาดนำเสนอสถาบันแห่งเอเธนส์ ในขณะที่แสดงให้เห็นว่าปัญญาชนของกรีกโบราณถูกมองอย่างไรในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

องค์ประกอบหมายเลข 5 (1948) (พอลล็อค)

The American Jackson Pollock เป็นข้อมูลอ้างอิงเมื่อพูดถึงศิลปะนามธรรม เพียงเพื่อแสดงให้เห็นถึงขนาดที่ได้รับการยอมรับของเขา ภาพวาดนี้ถูกซื้อในปี 2549 ด้วยมูลค่า 140 ล้านดอลลาร์ นอกจากนี้ยังสามารถพบร่องรอยของขี้บุหรี่บนหน้าจอ นั่นเป็นเพราะ Pollock เคยสูบบุหรี่ขณะวาดภาพ ขนาด 2.44 ม. x 1.22 ม. ทำด้วยสีน้ำบนแผ่นใยไม้อัด

รอยจูบ(คลิมท์)

ผลงานของกุสตาฟ คลิมท์ ชาวออสเตรียนั้นน่าทึ่งเพราะทาสีน้ำมันด้วยทองคำเปลว ประการแรกผืนผ้าใบนี้มีชื่อว่า Casal de Namorados และต่อมามีชื่อว่า The Kiss แม้ว่าทั้งคู่จะไม่ได้ระบุตัวตนที่ชัดเจน แต่หลายคนเชื่อว่านั่นคือคู่รัก Klimt และ Emilie Flöge วาดในปี 1899 ขนาด 180 ซม. x 180 ซม. ทั้งสี่อยู่ที่ Belvedere Gallery ในออสเตรีย ในกรุงเวียนนา

The Scream (Munch)

นอกจากจะเป็นหนึ่งใน ที่ดังที่สุดในโลก เดอะ กรี๊ด มีความพิเศษไปอีกแบบ ผลงานประกอบด้วยสี่รูปแบบที่แตกต่างกัน ทาสีด้วยสีน้ำมัน อุบาทว์ พาสเทล และพิมพ์หิน นั่นคือ นอกจากรุ่นแรกตั้งแต่ปี 1893 แล้ว ยังมีอีกสามรุ่นที่สร้างขึ้นในปี 1910 หนึ่งในนั้นอยู่ในหอศิลป์แห่งชาติในออสโล ประเทศนอร์เวย์ อีกสองคนอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ Munch ซึ่งอุทิศให้กับ Edvard Munch ชาวนอร์เวย์โดยเฉพาะ สุดท้าย เวอร์ชันที่สี่ขายได้กว่า 119 ล้านดอลลาร์สหรัฐในการประมูลที่ Sotheby's

Abaporu (Tarsila do Amaral)

Abaporu ไม่เพียงแต่เป็นผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของบราซิลเท่านั้น ศิลปะเนื่องจากเป็นสัญลักษณ์ของความทันสมัยของบราซิล นอกจากนี้ ภาพวาดยังเป็นสัญลักษณ์ของระยะมานุษยวิทยาของ Tarsila do Amaral ภาพวาดนี้วาดขึ้นในปี 1929 เพื่อมอบให้กับสามีของเธอ ออสวัลด์ เดอ อันดราเด เป็นของขวัญวันเกิด แม้จะเป็นสัญลักษณ์ของศิลปะบราซิล แต่ภาพวาดนี้อยู่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะละตินอเมริกาในบัวโนสไอเรส

พระกระยาหารมื้อสุดท้าย (เลโอนาร์โด ดาVinci)

แน่นอนว่า Da Vinci สามารถชนะรายการได้ด้วยภาพวาดที่มีชื่อเสียงของเขาเท่านั้น เขาไม่เพียงเปิดรายการด้วยโมนาลิซาเท่านั้น แต่เขายังแสดงผลงานชิ้นเอกชิ้นที่สองด้วย The Last Supper ถูกวาดเป็นเวลาสามปีตั้งแต่ปี 1495 ถึง 1498 และยังคงกระตุ้นให้เกิดการถกเถียงกันจนถึงทุกวันนี้ ท่ามกลางข้อถกเถียงต่างๆ เช่น การเป็นตัวแทนของมารีย์ชาวมักดาลาที่อยู่ด้านขวาของพระเยซูน่าจะเป็นไปได้ แผงขนาด 4.6 ม. x 8.8 ม. อยู่ที่ซานตามาเรียเดลเลกราซีในมิลาน

ความคงอยู่ของความทรงจำ (ดาลี)

ประการแรก: เป็นความท้าทายที่ต้องเลือก เพียงหนึ่งผลงานของ Salvador Dalí ชาวสเปน แต่แน่นอนว่า The Persistence of Memory จากปี 1931 เป็นหนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุด สัญลักษณ์ของสถิตยศาสตร์ ภาพนี้ถูกวาดในเวลาไม่กี่ชั่วโมง ขณะที่ภรรยาของดาลีกำลังดูหนังกับเพื่อน ๆ ปัจจุบัน ผืนผ้าใบขนาด 24 ซม. x 33 ซม. อยู่ที่ MoMa ในนิวยอร์ก

อเมริกันโกธิค (แกรนท์ วูด)

เพื่อแสดงความเป็นจริงที่แตกต่างจากยุโรป ชาวอเมริกัน Grant Wood เลือกพื้นที่ชนบททั่วไปในประเทศของเขา บ้านที่วาดในสไตล์ฟื้นฟูกอธิคมีอยู่จริงและอยู่ในไอโอวาตอนใต้ แม้ว่าจะผิดไปจากมาตรฐานยุโรป แต่ก็ไม่อาจละทิ้งภาพวาดที่มีชื่อเสียงในรายการได้ ภาพวาดสีน้ำมันมีขนาด 78 ซม. x 65.3 ซม. และอยู่ที่สถาบันศิลปะแห่งชิคาโก

เมดูซ่า (คาราวัจโจ)

เมดูซ่าของคาราวัจโจมีสองแบบ หนึ่งจากปี 1596 และอีกแบบจากปี 1597 . ไม่ใช่ทั้งสองอย่างอย่างไรก็ตามเวอร์ชันต่าง ๆ มีลายเซ็นของคาราวัจโจ ประการที่สองไม่มีลายเซ็นใด ๆ ในทางกลับกัน ตัวแรกมีลายเซ็นของ Michel AF ซึ่งน่าจะมาจากภาษาละติน Michel Angelo Fecit ว่า "Michel Angelo ทำ [สิ่งนี้]" ดังนั้นจึงมีสาเหตุมาจากคาราวัจโจซึ่งมีชื่อเต็มว่า Michel Angelo Merisi da Caravaggio เวอร์ชันแรกเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันส่วนตัว ส่วนเวอร์ชันที่สองอยู่ใน Galleria degli Uffizi ในฟลอเรนซ์

การทรยศของภาพ (Magritte)

เหมือน René Magritte เป็นตัวแทน ของสถิตยศาสตร์ ในแง่นี้ งานของเขาพยายามตั้งคำถามถึงขีดจำกัดของการเป็นตัวแทน ขนาด 63.5 ซม. x 93.98 ซม. การทรยศของรูปภาพกระตุ้นการสะท้อนทางปรัชญา เช่นเดียวกับเรียงความที่แต่งโดยมิเชล ฟูโกต์ วลีนี้มีความหมายในภาษาโปรตุเกสว่า “นี่ไม่ใช่ท่อ” วาดระหว่างปี 1928 และ 1929 อยู่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะลอสแองเจลีสเคาน์ตี้

Guernica (Picasso)

แผงของ Pablo Picasso แสดงภาพเหตุการณ์ระเบิดที่เกิดขึ้นในเมือง Guernica เมื่อวันที่ 26 เมษายน พ.ศ. 2480 แม้ว่าภาพจะซับซ้อน แต่ภาพวาดก็เสร็จสิ้นภายในเวลาไม่ถึงเดือน แต่ก็ยังอยู่ในปี พ.ศ. 2480 Guernica ขนาด 349 ซม. × 776 ซม. อยู่ในพิพิธภัณฑ์ Reina Sofia ในสเปน

The กำเนิดวีนัส (บอตติเชลลี)

ซานโดร บอตติเชลลีวาดภาพกำเนิดวีนัสในปี ค.ศ. 1486 โดยนายลอเรนโซ ดิ ปิแอร์ฟรานเชสโก นักการเมืองและนายธนาคารชาวอิตาลี ผืนผ้าใบมีดาวศุกร์อยู่บนเปลือกเปิดพร้อมด้วย Zephyrus นางไม้ Cloris และ Hora เทพีแห่งฤดูกาล ปัจจุบันภาพวาดนี้อยู่ในหอศิลป์ Uffizi ในฟลอเรนซ์

The Night Watch (Rembrandt)

ภาพวาดนี้วาดในปี 1642 โดย Rembrandt van Rij เป็นภาพกลุ่มอาสาสมัคร นั่นเป็นเพราะการเป็นส่วนหนึ่งของกองทหารรักษาการณ์ถือเป็นเกียรติในช่วงเวลาที่วาดภาพเสร็จ ดังนั้น Amsterdam Assassin's Corporation จึงว่าจ้างผืนผ้าใบนี้เพื่อประดับสำนักงานใหญ่ของพวกเขา ด้วยขนาด 3.63 ม. x 4.37 ม. ผลงานนี้อยู่ในพิพิธภัณฑ์ Rijksmuseum ในอัมสเตอร์ดัม

บ่ายวันอาทิตย์บนเกาะ Grande Jatte (Georges Seurat)

ภาพวาดสีน้ำมันคือ ที่มีชื่อเสียงที่สุดโดย Georges-Pierre Seurat ชาวฝรั่งเศส สร้างขึ้นเป็นเวลากว่าสามปี ตั้งแต่ปี 1884 ถึง 1886 แสดงให้เห็นถึงเกาะ Grande Jatte โดยใช้เทคนิค pointillism นอกจากนี้ยังเป็นสัญลักษณ์สำคัญในบรรดาภาพวาดที่มีชื่อเสียงของขบวนการอิมเพรสชั่นนิสต์

แหล่งที่มา : Genial Culture, ref art, Ufersa

ภาพเด่น : โลก