Słynne obrazy - 20 dzieł i historie kryjące się za każdym z nich

 Słynne obrazy - 20 dzieł i historie kryjące się za każdym z nich

Tony Hayes

Pojawienie się sztuki jest prawie tak stare jak człowiek. Na początku już malowidła jaskiniowe pokazywały, że jaskiniowcy byli zainteresowani wyrażaniem siebie. Wraz z ewolucją i transformacją sztuki słynne obrazy zyskały status klasycznych.

Wśród różnych koncepcji sztuki możemy powiedzieć, że składa się ona z przekazywania idei, myśli i emocji. Co więcej, ludzkie doświadczenie w produkcji generuje wartość sztuki, którą można analizować według gustów, stylów i technik.

Zobacz też: Mitologia japońska: główni bogowie i legendy z historii Japonii

W ten sposób można podsumować sztukę w ludzkiej ekspresji. I tak jak ludzka ekspresja jest zróżnicowana, słynne obrazy z różnych okresów artystycznych oddają tę samą różnorodność.

20 słynnych obrazów, które musisz znać

Mona Lisa (Leonardo da Vinci)

Arcydzieło Leonarda da Vinci powstało w XVI wieku, a jego ukończenie zajęło ponad dziesięć lat. Obraz został ukończony w 1517 roku, olejem na drewnie, i jest symbolem renesansu. Nazywana również Giocondą, kobieta, która zainspirowała obraz, ma nieznaną tożsamość do dziś. Obecnie obraz znajduje się w muzeum Luwr w Paryżu, a jego wysokość wynosi 77 cm, a szerokość 53 cm.

Zobacz też: Kalipso, kim ona jest? Pochodzenie, mit i klątwa nimfy platonicznej miłości

Gwiaździsta noc (Van Gogh)

Kilka dzieł Vincenta van Gogha należy do najsłynniejszych obrazów na świecie, w tym "Gwiaździsta noc" z 1889 r. Malarz trafił do hospicjum w Saint Rémy de Provence po tym, jak odciął sobie ucho w napadzie psychozy i namalował ten pejzaż z okna swojej sypialni. Spirale na niebie są typowymi cechami impresjonizmu. Obraz, olej na płótnie o wymiarach 73,7 cm × 92,1 cm, jest typowy dla impresjonizmu.w MoMA w Nowym Jorku.

Dziewczyny (Velazquez)

Obraz Hiszpana Diego Velázqueza, pochodzący z 1656 r., ilustruje zwykły dzień na dworze. Jednym z najbardziej uderzających szczegółów jest obecność samego malarza na obrazie, po lewej stronie. 3,18 m x 2,76 m, płótno zostało namalowane farbą olejną i jest wystawiane w Muzeum Prado w Hiszpanii.

Most nad stawem z liliami wodnymi (Monet)

Z pewnością najbardziej reprezentatywny obraz impresjonizmu, pejzaż jest własnym ogrodem Moneta w Giverny we Francji. Monet przeprowadził się tam w 1883 r., ale kupił to miejsce dopiero siedem lat później. Obraz powstał jednak dopiero w 1899 r. Płótno o wymiarach 93 cm x 74 cm znajduje się w kolekcji Metropolitan Museum of Art.

Dziewczyna z perłowym kolczykiem (Vermeer)

Dzieło holenderskiego malarza Johannesa Vermmera jest tak słynne, że doczekało się powieści (i filmu) o tym samym tytule. Pomimo ukazania historii dziewczynki, opowieść ta nie pokrywa się z rzeczywistością. Do dziś nie wiadomo bowiem, kim jest sportretowana kobieta. Niektórzy uważają jednak, że jest to córka malarza w wieku około 13 lat. Płótno ma 44,5 cm x 39 cm i zostało namalowane bez szkicu i bez wcześniejszego studiowaniaObecnie znajduje się w muzeum Mauritshuis w Holandii.

Stworzenie Adama (Michał Anioł)

Stworzenie Adama zostało zamówione przez papieża Juliusza II w 1508 r. Dzieło zostało ukończone w ciągu dwóch lat i jest częścią fresku na suficie Kaplicy Sykstyńskiej w Rzymie. W całym dziele Michał Anioł przedstawia przedstawienia fragmentów biblijnych. Tak więc poświęcony obraz Boga prawie dotykającego Adama jest tylko jedną z części całego obrazu.

Szkoła w Atenach (Rafael)

Obraz autorstwa renesansowego artysty Rafaela został namalowany w latach 1509-1511 w Stanza della Segnatura. Dzieło zostało zamówione przez Watykan i jest opisywane jako "doskonałe ucieleśnienie klasycznego ducha renesansu". Jest również uważane za arcydzieło Rafaela. Obraz przedstawia Akademię Ateńską, pokazując jednocześnie, jak intelektualność starożytnej Grecji była postrzegana w renesansie.

Kompozycja numer 5 (1948) (Pollock)

Amerykanin Jackson Pollock jest punktem odniesienia, jeśli chodzi o sztukę abstrakcyjną. Aby zilustrować rozmiar jego uznania, obraz został kupiony w 2006 roku za 140 milionów dolarów. Co więcej, na płótnie można znaleźć ślady popiołu papierosowego. Dzieje się tak, ponieważ Pollock palił podczas malowania. Obraz o wymiarach 2,44 m x 1,22 m został wykonany płynną farbą na płycie pilśniowej.

Pocałunek (Klimt)

Dzieło austriackiego malarza Gustava Klimta wyróżnia się tym, że zostało namalowane w technice olejnej ze złotem płatkowym. Najpierw płótno otrzymało nazwę Para kochanków, a dopiero później Pocałunek. Chociaż para nie ma określonej tożsamości, wiele osób uważa, że jest to para Klimt i Emilie Flöge. Namalowana w 1899 roku, mierząca 180 cm x 180 cm, czwórka znajduje się w Belvedere Gallery of Austria w Wiedniu.

Krzyk (Munch)

Oprócz tego, że jest jednym z najsłynniejszych obrazów na świecie, Krzyk ma jeszcze jedną osobliwość. Dzieło zawiera cztery różne wersje, namalowane w oleju, temperze, pastelu i litografii. Oznacza to, że oprócz pierwszej wersji z 1893 r., istnieją trzy inne wykonane do 1910 r. Jedna z nich znajduje się w Galerii Narodowej w Oslo w Norwegii. Dwie inne znajdują się w Muzeum Muncha, w całości poświęconym norweskiemu Edvardowi Munchowi. CzwartaWersja ta została w końcu sprzedana za ponad 119 milionów dolarów na aukcji w Sotheby's.

Abaporu (Tarsila do Amaral)

Abaporu jest nie tylko najbardziej znanym dziełem sztuki brazylijskiej, ale także symbolem brazylijskiego modernizmu i ikoną fazy antropofagicznej Tarsili do Amaral. Obraz został podarowany jej mężowi, Oswaldowi de Andrade, jako prezent urodzinowy w 1929 roku i chociaż jest symbolem sztuki brazylijskiej, znajduje się w Muzeum Sztuki Latynoamerykańskiej w Buenos Aires.

Ostatnia Wieczerza (Leonardo da Vinci)

Da Vinci z pewnością mógłby otrzymać listę tylko swoich słynnych obrazów. Nie tylko otwiera listę z Mona Lisą, ale pojawia się na niej z drugim arcydziełem. Ostatnia Wieczerza została namalowana w ciągu trzech lat, od 1495 do 1498 roku, i do dziś prowokuje do dyskusji. Wśród kontrowersji jest na przykład prawdopodobne przedstawienie Marii Magdaleny po prawej stronie Jezusa. Panel o wymiarach 4,6 m x 8,8 mznajduje się w Santa Maria delle Grazie w Mediolanie.

Trwałość pamięci (Dalí)

Po pierwsze: wybranie tylko jednego dzieła Hiszpana Salvadora Dalí jest wyzwaniem. Ale z pewnością Trwałość pamięci z 1931 roku jest jednym z najbardziej kultowych. Symbol surrealizmu, obraz został namalowany w ciągu kilku godzin, podczas gdy żona Dalí była w kinie z przyjaciółmi. Obecnie płótno o wymiarach 24 cm x 33 cm znajduje się w MoMa w Nowym Jorku.

Amerykański gotyk (Grant Wood)

Chcąc sportretować rzeczywistość odmienną od europejskiej, Amerykanin Grant Wood wybrał typowy wiejski dom w swoim kraju. Dom przedstawiony w stylu neogotyckim, nawiasem mówiąc, istniał i znajdował się w południowym stanie Iowa. Choć ucieka od europejskiego standardu, nie można go pominąć na liście słynnych obrazów. Obraz olejny ma wymiary 78 cm x 65,3 cm i znajduje się w Art Institute of Chicago.

Meduza (Caravaggio)

Meduza Caravaggia miała dwie wersje, jedną z 1596 r., a drugą z 1597 r. Żadna z nich nie jest jednak opatrzona podpisem Caravaggia. Druga z nich w rzeczywistości nie zawiera żadnego podpisu. Z drugiej strony, pierwsza z nich nosi podpis Michel A F, przypuszczalnie od łacińskiego Michel Angelo Fecit, "Michel Angelo zrobił [to]". Dlatego też przypisuje się ją Caravaggio, którego pełne imię brzmi Michel AngeloMerisi da Caravaggio. Pierwsza wersja jest częścią prywatnej kolekcji, podczas gdy druga znajduje się w Galleria degli Uffizi we Florencji.

Zdrada obrazów (Magritte)

Podobnie René Magritte jest przedstawicielem surrealizmu. W tym sensie jego twórczość dążyła do zakwestionowania granic reprezentacji. Zdrada obrazów o wymiarach 63,5 cm x 93,98 cm sprowokowała refleksje filozoficzne, podobnie jak esej skomponowany przez Michela Foucaulta. Wyrażenie oznacza po portugalsku "To nie jest fajka". Namalowane w latach 1928-1929 dzieło znajduje się w Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles.

Guernica (Picasso)

Panel Pabla Picassa przedstawia bombardowanie miasta Guernica 26 kwietnia 1937 r. Chociaż obraz jest złożony, został ukończony w mniej niż miesiąc, jeszcze w 1937 r. Guernica o wymiarach 349 cm × 776 cm znajduje się w muzeum Reina Sofia w Hiszpanii.

Narodziny Wenus (Botticelli)

Sandro Botticelli namalował Narodziny Wenus w 1486 roku na zamówienie włoskiego polityka i bankiera Lorenzo di Pierfrancesco. Płótno przedstawia Wenus na otwartej muszli w towarzystwie Zefira, nimfy Cloris i Hory, bogini pór roku. Obraz znajduje się obecnie w Galerii Uffizi we Florencji.

Nocna runda (Rembrandt)

Obraz został namalowany w 1642 roku przez Rembrandta van Rij, przedstawiając grupę milicji, ponieważ bycie częścią milicji było prestiżem w czasie, gdy obraz został wykonany, więc Amsterdamska Korporacja Arcyksiążąt zamówiła płótno do dekoracji swojej siedziby. 3,63 m x 4,37 m, dzieło znajduje się w Rijksmuseum w Amsterdamie.

Niedzielne popołudnie na wyspie Grande Jatte (Georges Seurat)

Ten obraz olejny jest najsłynniejszym dziełem francuskiego malarza Georges'a-Pierre'a Seurata. Powstał w ciągu trzech lat, od 1884 do 1886 roku, i przedstawia wyspę Grande Jatte przy użyciu techniki pointylizmu. Jest również ważnym symbolem wśród słynnych obrazów ruchu impresjonistycznego.

Źródła Genius Kultura, art ref, Ufersa

Obraz fabularny O Globo

Tony Hayes

Tony Hayes jest znanym autorem, badaczem i odkrywcą, który poświęcił swoje życie na odkrywanie tajemnic świata. Urodzony i wychowany w Londynie Tony zawsze fascynował się nieznanym i tajemniczym, co zaprowadziło go w odkrywczą podróż do najbardziej odległych i zagadkowych miejsc na planecie.W ciągu swojego życia Tony napisał kilka bestsellerowych książek i artykułów na tematy historii, mitologii, duchowości i starożytnych cywilizacji, opierając się na swoich rozległych podróżach i badaniach, aby zaoferować unikalny wgląd w największe tajemnice świata. Jest także poszukiwanym mówcą i występował w wielu programach telewizyjnych i radiowych, dzieląc się swoją wiedzą i doświadczeniem.Pomimo wszystkich swoich osiągnięć, Tony pozostaje pokorny i ugruntowany, zawsze chętny do poznania świata i jego tajemnic. Kontynuuje swoją pracę do dziś, dzieląc się swoimi spostrzeżeniami i odkryciami ze światem za pośrednictwem swojego bloga Secrets of the World i inspirując innych do odkrywania nieznanego i poznawania cudów naszej planety.