Виникненню мистецтва майже стільки ж років, скільки й людині. Вже на початку печерні малюнки показали, що печерні люди були зацікавлені у самовираженні. З еволюцією та трансформацією мистецтва відомі картини набули статусу класичних.

Серед різних концепцій мистецтва можна сказати, що воно складається з передачі ідей, думок та емоцій. Більше того, людський досвід у виробництві створює цінність для мистецтва, яку можна проаналізувати за смаками, стилями та техніками.

Таким чином, можна узагальнити мистецтво у людському самовираженні. І так само, як людське самовираження різноманітне, відомі картини з різних мистецьких періодів передають таке ж різноманіття.

20 відомих картин, які ви повинні знати

Мона Ліза (Леонардо да Вінчі)

Шедевр Леонардо да Вінчі був створений у 16 столітті і зайняв більше десяти років. Картина була завершена в 1517 році, написана маслом на дереві, і є символом епохи Відродження. Також звана Джокондою, жінка, яка надихнула на створення картини, досі невідома. В даний час картина знаходиться в музеї Лувр в Парижі, її висота 77 см і ширина 53 см.

Зоряна ніч (Ван Гог)

Кілька робіт Вінсента ван Гога є одними з найвідоміших картин у світі, зокрема "Зоряна ніч" 1889 р. Художник перебував у хоспісі Сен-Ремі-де-Прованс після того, як відрізав собі вухо під час психічного зриву, і намалював пейзаж з вікна своєї спальні. Спіралі в небі є типовими ознаками імпресіонізму. Картина, написана олією на полотні розміром 73,7 см × 92,1 см, єв Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку.

Дівчата (Веласкес)

Картина іспанця Дієго Веласкеса, датована 1656 роком, ілюструє звичайний день при дворі. Однією з найяскравіших деталей є присутність на зображенні самого художника, ліворуч. 3,18 м х 2,76 м, полотно було написане олійними фарбами і зберігається в музеї Прадо в Іспанії.

Міст через ставок з лататтям (Моне)

Безумовно, найбільш репрезентативна картина імпресіонізму, пейзаж - це власний сад Моне в Живерні, Франція. Моне переїхав туди в 1883 році, але купив це місце лише через сім років. Картина, однак, була написана лише в 1899 році. 93 см х 74 см, полотно знаходиться в колекції Метрополітен-музею.

Дівчина з перловою сережкою (Вермеєр)

Картина голландського художника Йоганнеса Вермера настільки відома, що за нею був написаний однойменний роман (і знятий фільм). Незважаючи на те, що на ній зображена історія дівчинки, вона не відповідає дійсності. Це пов'язано з тим, що до сьогодні не відомо, ким є зображена жінка. Деякі вважають, однак, що це дочка художника віком близько 13 років. Полотно розміром 44,5 см х 39 см було намальоване без ескізу і без попередньої підготовки.Наразі вона зберігається в музеї Маурітшуїс у Нідерландах.

Створення Адама (Мікеланджело)

Створення Адама було замовлено Папою Юлієм ІІ у 1508 році. Робота була завершена за два роки і є частиною фрески на стелі Сікстинської капели в Римі. У повному обсязі роботи Мікеланджело зобразив репрезентації біблійних уривків. Таким чином, освячений образ Бога, що майже торкається Адама, є лише однією з частин повного полотна.

Афінська школа (Рафаель)

Картина художника епохи Відродження Рафаеля була написана між 1509 і 1511 роками в Станці делла Сегнатура. Робота була виконана на замовлення Ватикану і описується як "досконале втілення класичного духу епохи Відродження". Вона також вважається шедевром Рафаеля. Картина представляє Афінську академію, демонструючи, як інтелектуальність Стародавньої Греції бачилася в епоху Відродження.

Композиція № 5 (1948) (Минтай)

Американець Джексон Поллок є еталоном, коли йдеться про абстрактне мистецтво. Щоб проілюструвати масштаби його визнання, картину купили у 2006 році за 140 мільйонів доларів. Крім того, на полотні можна знайти сліди сигаретного попелу. Це тому, що Поллок курив, коли малював. Картина розміром 2,44 м х 1,22 м була написана рідкою фарбою на ДВП.

Поцілунок (Klimt)

Робота австрійця Густава Клімта примітна тим, що написана олією з додаванням сусального золота. Спочатку полотно отримало назву "Пара закоханих", і лише згодом було названо "Поцілунок". Хоча пара не має визначеної ідентичності, багато хто вважає, що це пара Клімта та Емілії Фльоге. Намальована в 1899 році, розміром 180 см х 180 см, картина "Четвірка" зберігається в австрійській галереї Бельведер у Відні.

Крик (Munch)

Окрім того, що "Крик" є однією з найвідоміших картин у світі, вона має ще одну особливість. Твір має чотири різні версії, написані олією, темперою, пастеллю та літографією. Тобто, окрім першої версії, 1893 року, є ще три, виконані до 1910 року. Одна з них знаходиться в Національній галереї Осло, Норвегія. Дві інші - в Музеї Мунка, повністю присвяченому норвезькому художнику Едварду Мунку. Четверта - внарешті була продана за понад 119 мільйонів доларів на аукціоні Sotheby's.

Абапору (Тарсіла-ду-Амарал)

"Абапору" є не лише найвідомішим твором бразильського мистецтва, але й символом бразильського модернізму та іконою антропофагічної фази творчості Тарсіли ду Амарал. Картина була подарована її чоловікові, Освальду де Андраде, на день народження у 1929 році, і, хоча вона є символом бразильського мистецтва, зберігається в Музеї латиноамериканського мистецтва в Буенос-Айресі.

Таємна вечеря (Леонардо да Вінчі)

Да Вінчі, безумовно, міг би скласти список тільки своїх відомих картин. Але він не тільки відкриває список Моною Лізою, але і з'являється в ньому з другим шедевром. Таємна вечеря була написана протягом трьох років, з 1495 по 1498, і до сих пір викликає суперечки. Серед суперечок, наприклад, ймовірне зображення Марії Магдалини по праву руку від Ісуса. 4,6 м х 8,8 м, панно розміромзнаходиться в Санта-Марія-делле-Граціє в Мілані.

Наполегливість пам'яті (Далі)

Перш за все, складно вибрати лише одну роботу іспанця Сальвадора Далі. Але, безумовно, "Стійкість пам'яті" 1931 року є однією з найбільш знакових. Символ сюрреалізму, картина була написана за кілька годин, поки дружина Далі була в кіно з друзями. Наразі полотно розміром 24 см х 33 см знаходиться в Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку.

Американська готика (Грант Вуд)

Для того, щоб зобразити реальність, відмінну від європейської, американець Грант Вуд обрав типово сільську місцевість своєї країни. Будинок, зображений у неоготичному стилі, до речі, існував і був у Південній Айові. Хоча він і вибивається з європейського стандарту, його не можна залишити поза списком відомих картин. Картина розміром 78 см х 65,3 см, написана олійними фарбами, зберігається в Художньому інституті Чикаго.

Медуза (Караваджо)

"Медуза" Караваджо мала дві версії, одну з 1596 р. та іншу з 1597 р. Однак жодна з версій не має підпису Караваджо. Друга версія, власне, взагалі не містить підпису. З іншого боку, перша версія має підпис Michel A F, імовірно, від латинського Michel Angelo Fecit, "Мішель Анджело зробив [це]". Тому її приписують Караваджо, чиє повне ім'я - Мішель Анджело.Перша версія є частиною приватної колекції, а друга - в Галереї Уффіці у Флоренції.

Зрада зображень (Магрітт)

Рене Магрітт також є представником сюрреалізму, і в цьому сенсі його робота ставить під сумнів межі репрезентації. 63,5 см х 93,98 см "Зрада образів" провокує філософські роздуми, як і есе Мішеля Фуко. Фраза португальською мовою означає "Це не трубка". Робота, написана між 1928 і 1929 роками, знаходиться в Музеї мистецтв округу Лос-Анджелес.

Герніка (Пікассо)

Панно Пабло Пікассо зображує бомбардування міста Герніка 26 квітня 1937 року. Незважаючи на свою складність, картина була завершена менш ніж за місяць, все того ж 1937 року. 349 см × 776 см "Герніка" зберігається в музеї Королеви Софії в Іспанії.

Народження Венери (Боттічеллі)

Сандро Боттічеллі написав картину "Народження Венери" у 1486 році на замовлення італійського політика і банкіра Лоренцо ді П'єрфранческо. На полотні зображена Венера на відкритій мушлі у супроводі Зефіра, німфи Клоріс і богині пір року Гори. Зараз картина знаходиться в галереї Уффіці у Флоренції.

Нічний обхід (Рембрандт)

Картина була написана в 1642 році Рембрандтом ван Рей, на ній зображено групу ополченців, оскільки бути частиною ополчення було престижно в той час, коли картина була написана, тому Амстердамська корпорація ерцгерцогів замовила полотно для прикраси своєї штаб-квартири. 3,63 м х 4,37 м, робота зберігається в Рейксмузеї в Амстердамі.

Недільний день на острові Гранд-Жатт (Жорж Сьорат)

Найвідоміша олійна картина французького художника Жоржа-П'єра Сьора, написана протягом трьох років, з 1884 по 1886 рік, зображує острів Гранд-Жатт у техніці пуантилізму. Вона також є важливим символом серед відомих картин імпресіоністичного напряму.

Джерела : Genius Culture, арт-референт, Уферса

Зображення функції : O Globo