Vaudeville: historie a kulturní vliv divadelního hnutí
Obsah
Vaudeville byl populární divadelní zábavní žánr, který vznikl ve Francii na přelomu 19. a 20. století. Toto hnutí však nemělo zrovna dějovou formu spojení, jeho hlavní funkcí bylo pobavit a vydělat peníze.
Název hnutí odkazoval na druh varietního divadla, ale ve skutečnosti pochází z francouzského výrazu "voix de ville", tedy hlas města.
Ve Spojených státech a Kanadě byla socioekonomická situace po občanské válce příznivá pro obchodní model. Bylo totiž snadné a proveditelné spojit několik umělců do jednoho představení se záměrem pobavit střední třídu.
Nástup technologií, jako je rozhlas a kino, a velká hospodářská krize v roce 1929 však nakonec způsobily úpadek hnutí.
Funkce vaudevillu
Vaudevillová představení kombinovala hudební a komediální vystoupení, obvykle v podvečer. Mezi hlavní atrakce patřily muzikály, kouzla, tanec, komedie, vystoupení zvířat, akrobacie, sportovci, klasické hry, cikánská představení atd.
Viz_také: Pravdivý příběh Sněhurky: strašidelný původ pohádkyZpočátku byla hlavní představení považována za příliš hrubá a obscénní pro rodinu, takže se jich běžně účastnili pouze muži.
S úspěchem však představení začala přitahovat celou rodinu. Navíc i pořádání akcí v barech a koncertních sálech pomáhalo stále více rozšiřovat okruh diváků.
Dalším důležitým bodem byla putovní charakteristika, díky níž se ve městech vyskytovala vysoká fluktuace prezentací.
Černá vaudevillová show
Kvůli rasismu a vyloučení z velkých představení nakonec černí Američané vytvořili vlastní akci: Black Vaudeville.
V roce 1898 vytvořil Pat Chappelle první exkluzivní černošskou společnost, jejíž představení se lišila od tradičních představení vytvářených bělochy. Z této variace vaudevillu vzešly vlivy, které ovlivnily vznik jazzových, bluesových, swingových a broadwayských představení.
Mezi ženami byly sestry Hyerovy prvními Afroameričankami v rámci představení. V době největšího rozmachu hnutí se Aida Overton Walkerová stala jedinou černoškou, které bylo dovoleno vystupovat v představeních určených výhradně bělochům.
I přes společenské odmítání černošských umělců se někteří domnívali, že tato kariéra je stále lepší než manuální nebo podřadná práce v jiných rodinách.
Minstrel show
S úspěchem černošského vaudevillového hnutí začali běloši během představení napodobovat černochy. Tato praxe však vznikla jako rasistická satira, která se opírala o charakterizaci bělochů jako černošských postav.
V hnutí Minstrel Show vystupovali nechvalně proslulí Blackfaces, kteří si však udrželi vysokou popularitu u publika. I po úpadku hlavních vaudevillových hnutí se tato show stále těšila velké pozornosti.
V polovině šedesátých let 19. století se černoši pokusili o reprodukci této události a vytvořili koncept Black Minstrel Show. V těchto představeních, přestože se jednalo o černochy, přinesli umělci přivlastnění rasistických praktik, jako například Blackfaces.
Přední vaudevilloví umělci
Benjamin Franklin Keith
Benjamin Franklin Keith je považován za otce vaudevillu ve Spojených státech. Jeho kariéra začala v roce 1870, kdy začal vystupovat v kočovných cirkusech. Časem si otevřel vlastní divadlo a vypracoval politiku, která zakazovala představení s velmi vulgárními rysy. Tímto způsobem se mu podařilo smířit různé diváky a vytvořit přístupnou formu divadla.
Tony Pastor
Antonio "Tony" Pastor během své kariéry vystupoval na různých koncertech, včetně Minstrel Show. Jeho vystoupení se však zaměřovala na smíšené publikum, kde byli přítomni muži, ženy i děti, a také na herecké a pěvecké atrakce.
Vaudeville po celém světě
V Anglii se tehdejší varietní divadlo odehrávalo v Music Halls. Ve viktoriánské éře se v těchto podnicích setkávaly taneční, pěvecké a komediální atrakce a také bary s jídlem, tabákem a alkoholem.
Ve stejné době se ve Francii začal s vaudevillem zaměňovat jiný žánr. Burleska byla ovlivněna tímto hnutím, ale zachovala si zaměření na mužské publikum a sexuální témata.
Viz_také: Bojová umění: Historie různých typů bojů pro sebeobranuNa rozdíl od představení s ohněm ve smíchu a zábavě nosili burleskní umělci honosné kostýmy a předváděli akrobacii elegantnějším způsobem, přičemž na jeviště vnášeli erotiku. Navíc se představení soustřeďovala do stejných showhausů, na rozdíl od kočovných souborů vaudevillu.
Pokud vás tento obsah zaujal, určitě si přečtěte také: Slavné hry: 10 populárních her, které hýbou herním průmyslem.