Водевіль: історія та культурний вплив театрального руху

 Водевіль: історія та культурний вплив театрального руху

Tony Hayes

Водевіль був популярним театральним жанром розваг, що виник у Франції наприкінці 19-го - на початку 20-го століть. Водевіль, однак, не мав чітко вираженого сюжетного зв'язку, а його основною функцією було розважати та заробляти гроші.

Назва руху відноситься до різновиду естрадного театру, але насправді походить від французького терміну "voix de ville", тобто голос міста.

У Сполучених Штатах і Канаді соціально-економічна ситуація після Громадянської війни сприяла розвитку бізнес-моделі. Це пояснювалося тим, що було легко і практично можливо об'єднати кількох артистів в одній виставі, щоб розважити середній клас.

Однак поява таких технологій, як радіо і кіно, а також Велика депресія 1929 року призвели до занепаду руху.

Дивіться також: Сехмет: могутня, вогнедишна богиня-левиця

Особливості водевілю

Водевіль - це змішані музичні та комедійні вистави, зазвичай рано ввечері. Серед основних атракцій - мюзикли, магія, танці, комедії, виступи тварин, акробатики, атлетів, класичні п'єси, циганські вистави тощо.

Спочатку основні вистави вважалися занадто грубими і непристойними для сім'ї, тому зазвичай заходи відвідували лише чоловіки.

З успіхом, однак, вистави почали залучати всю сім'ю. Більше того, організація заходів у барах і концертних залах також допомагала все більше розширювати аудиторію.

Іншим важливим моментом була мандрівна характеристика, завдяки якій міста мали високу ротацію презентацій.

Шоу "Чорний водевіль

Через расизм та виключення з великих шоу чорношкірі американці зрештою створили власну подію: Чорний Водевіль.

У 1898 році Пат Шапелль створив першу ексклюзивну чорношкіру трупу, шоу якої відрізнялися від традиційних, створених білими. З цієї варіації водевілю виникли впливи, що вплинули на зародження джазу, блюзу, свінгу та бродвейських шоу.

Серед жінок сестри Хайєр були першими афроамериканками у виставах. У розпал руху Аїда Овертон Вокер стала єдиною чорношкірою жінкою, якій дозволили виступати у виставах, призначених виключно для білих.

Дивіться також: Тварини Серрадо: 20 тварин, які символізують цей біом

Навіть попри соціальне неприйняття чорношкірих художників, деякі з них вважали, що така кар'єра все одно краща, ніж виконання ручної або чорної роботи для інших родин.

Шоу менестрелів

З успіхом руху "Чорний водевіль" білі почали імітувати чорношкірих під час виступів. Ця практика, однак, перетворилася на расистську сатиру, яка ґрунтувалася на зображенні білих як чорних персонажів.

У "Шоу менестрелів" брали участь сумнозвісні "Чорні обличчя", але воно зберігало високу популярність серед публіки. Навіть після занепаду основних течій водевілю, шоу все ще привертало до себе багато уваги.

У середині 1860-х років чорношкірі спробували відтворити цю подію, створивши концепцію "Шоу чорних менестрелів" (Black Minstrel Show). У цих виступах артисти, навіть будучи чорношкірими, привласнювали расистські практики, такі як, наприклад, "чорні обличчя" (Blackfaces).

Провідні артисти водевілю

Бенджамін Франклін Кіт

Бенджамін Франклін Кіт вважається батьком водевілю в США. Його кар'єра почалася в 1870 році, коли він почав виступати в мандрівних цирках. Згодом він відкрив власний театр і розробив політику, яка забороняла вистави з дуже вульгарними характеристиками. Таким чином він зміг примирити різні аудиторії і створити доступну форму театру.

Тоні Пастор

Антоніо "Тоні" Пастор протягом своєї кар'єри працював у різних концертах, включаючи "Шоу менестрелів". Однак його виступи були орієнтовані на змішану аудиторію, де були присутні чоловіки, жінки та діти, а також акторські та співочі атракціони.

Водевіль по всьому світу

В Англії тогочасний естрадний театр відбувався в мюзик-холах. У вікторіанську епоху ці заклади об'єднували танцювальні, співочі та комедійні атракціони, а також бари з їжею, тютюном та алкоголем.

Водночас у Франції з водевілем почали плутати інший жанр - бурлеск, який зазнав впливу цього руху, але зберіг орієнтацію на чоловічу аудиторію та сексуальну тематику.

На відміну від артистів з вогненним сміхом і веселощами, бурлескери носили яскраві костюми і виконували акробатичні трюки більш елегантно, привносячи на сцену еротику. Крім того, вистави були сконцентровані в одних і тих же шоу-будинках, на відміну від мандрівних складів водевілю.

Якщо ви знайшли цей матеріал цікавим, обов'язково прочитайте також: Відомі ігри: 10 популярних ігор, які рухають індустрію.

Tony Hayes

Тоні Хейс — відомий письменник, дослідник і дослідник, який провів своє життя, розкриваючи таємниці світу. Народжений і виріс у Лондоні, Тоні завжди був зачарований незвіданим і таємничим, що привело його в подорож відкриттів до найвіддаленіших і загадкових місць на планеті.Протягом свого життя Тоні написав кілька бестселерів і статей на теми історії, міфології, духовності та стародавніх цивілізацій, спираючись на свої численні подорожі та дослідження, щоб запропонувати унікальне розуміння найбільших таємниць світу. Він також є затребуваним оратором і виступав у численних телевізійних і радіопрограмах, щоб поділитися своїми знаннями та досвідом.Незважаючи на всі свої досягнення, Тоні залишається скромним і твердим, завжди прагне дізнатися більше про світ і його таємниці. Він продовжує свою роботу й сьогодні, ділячись своїми ідеями та відкриттями зі світом через свій блог Secrets of the World і надихаючи інших досліджувати невідоме та сприймати диво нашої планети.