Водевіль: історія та культурний вплив театрального руху
Зміст
Водевіль був популярним театральним жанром розваг, що виник у Франції наприкінці 19-го - на початку 20-го століть. Водевіль, однак, не мав чітко вираженого сюжетного зв'язку, а його основною функцією було розважати та заробляти гроші.
Назва руху відноситься до різновиду естрадного театру, але насправді походить від французького терміну "voix de ville", тобто голос міста.
У Сполучених Штатах і Канаді соціально-економічна ситуація після Громадянської війни сприяла розвитку бізнес-моделі. Це пояснювалося тим, що було легко і практично можливо об'єднати кількох артистів в одній виставі, щоб розважити середній клас.
Однак поява таких технологій, як радіо і кіно, а також Велика депресія 1929 року призвели до занепаду руху.
Дивіться також: Сехмет: могутня, вогнедишна богиня-левицяОсобливості водевілю
Водевіль - це змішані музичні та комедійні вистави, зазвичай рано ввечері. Серед основних атракцій - мюзикли, магія, танці, комедії, виступи тварин, акробатики, атлетів, класичні п'єси, циганські вистави тощо.
Спочатку основні вистави вважалися занадто грубими і непристойними для сім'ї, тому зазвичай заходи відвідували лише чоловіки.
З успіхом, однак, вистави почали залучати всю сім'ю. Більше того, організація заходів у барах і концертних залах також допомагала все більше розширювати аудиторію.
Іншим важливим моментом була мандрівна характеристика, завдяки якій міста мали високу ротацію презентацій.
Шоу "Чорний водевіль
Через расизм та виключення з великих шоу чорношкірі американці зрештою створили власну подію: Чорний Водевіль.
У 1898 році Пат Шапелль створив першу ексклюзивну чорношкіру трупу, шоу якої відрізнялися від традиційних, створених білими. З цієї варіації водевілю виникли впливи, що вплинули на зародження джазу, блюзу, свінгу та бродвейських шоу.
Серед жінок сестри Хайєр були першими афроамериканками у виставах. У розпал руху Аїда Овертон Вокер стала єдиною чорношкірою жінкою, якій дозволили виступати у виставах, призначених виключно для білих.
Дивіться також: Тварини Серрадо: 20 тварин, які символізують цей біомНавіть попри соціальне неприйняття чорношкірих художників, деякі з них вважали, що така кар'єра все одно краща, ніж виконання ручної або чорної роботи для інших родин.
Шоу менестрелів
З успіхом руху "Чорний водевіль" білі почали імітувати чорношкірих під час виступів. Ця практика, однак, перетворилася на расистську сатиру, яка ґрунтувалася на зображенні білих як чорних персонажів.
У "Шоу менестрелів" брали участь сумнозвісні "Чорні обличчя", але воно зберігало високу популярність серед публіки. Навіть після занепаду основних течій водевілю, шоу все ще привертало до себе багато уваги.
У середині 1860-х років чорношкірі спробували відтворити цю подію, створивши концепцію "Шоу чорних менестрелів" (Black Minstrel Show). У цих виступах артисти, навіть будучи чорношкірими, привласнювали расистські практики, такі як, наприклад, "чорні обличчя" (Blackfaces).
Провідні артисти водевілю
Бенджамін Франклін Кіт
Бенджамін Франклін Кіт вважається батьком водевілю в США. Його кар'єра почалася в 1870 році, коли він почав виступати в мандрівних цирках. Згодом він відкрив власний театр і розробив політику, яка забороняла вистави з дуже вульгарними характеристиками. Таким чином він зміг примирити різні аудиторії і створити доступну форму театру.
Тоні Пастор
Антоніо "Тоні" Пастор протягом своєї кар'єри працював у різних концертах, включаючи "Шоу менестрелів". Однак його виступи були орієнтовані на змішану аудиторію, де були присутні чоловіки, жінки та діти, а також акторські та співочі атракціони.
Водевіль по всьому світу
В Англії тогочасний естрадний театр відбувався в мюзик-холах. У вікторіанську епоху ці заклади об'єднували танцювальні, співочі та комедійні атракціони, а також бари з їжею, тютюном та алкоголем.
Водночас у Франції з водевілем почали плутати інший жанр - бурлеск, який зазнав впливу цього руху, але зберіг орієнтацію на чоловічу аудиторію та сексуальну тематику.
На відміну від артистів з вогненним сміхом і веселощами, бурлескери носили яскраві костюми і виконували акробатичні трюки більш елегантно, привносячи на сцену еротику. Крім того, вистави були сконцентровані в одних і тих же шоу-будинках, на відміну від мандрівних складів водевілю.
Якщо ви знайшли цей матеріал цікавим, обов'язково прочитайте також: Відомі ігри: 10 популярних ігор, які рухають індустрію.