Le film primé Dead Poets Society, sorti en 1990, a apporté des réflexions et des enseignements importants, à tel point que le film est devenu une référence aujourd'hui encore.

Avec une histoire incroyable et révolutionnaire et une intrigue bien ficelée, le film a attiré l'attention du public à l'époque. En plus d'inspirer des générations, le film Dead Poets Society a été utilisé comme exemple de leçon de vie, où les gens sont incités à vivre intensément le moment présent et à chercher à réaliser leurs rêves. Mais le point central du film est d'enseigner aux gens à penser par eux-mêmes, d'une certaine manièrecritique.

Malgré son faible budget de 16 millions de dollars, le film a rapporté 235 millions de dollars dans le monde entier, devenant ainsi l'un des films ayant rapporté le plus d'argent cette année-là.

Ce classique met en scène le professeur de littérature et de poésie John Keating, interprété par le regretté et incroyable acteur Robin Williams, décédé en 2014.

L'action de Dead Poets Society se déroule en 1959 à la Welton Academy, un lycée réservé aux garçons, connu à l'époque comme le plus prestigieux des États-Unis. Il s'agissait non seulement d'une école renommée, mais aussi d'un établissement rigide et fréquenté par l'élite.

La société des poètes disparus

Dead Poets Society est un film dramatique réalisé par Peter Wes qui raconte l'histoire d'un professeur, ancien étudiant, qui reprend le poste d'un professeur de littérature à la retraite.

Cependant, les méthodes peu orthodoxes de l'enseignant John Keating n'ont pas plu aux parents, aux enseignants et à la direction de la Welton Academy, car l'école était fondée sur quatre principes, à savoir la tradition, l'honneur, la discipline et l'excellence.

En d'autres termes, ils valorisent une éducation rigide et conservatrice, qui forme de grands leaders à l'époque. Se souvenant que les parents ont une forte influence sur les choix professionnels de leurs enfants, ces derniers suivent souvent les souhaits de leurs parents.

Les élèves, d'abord surpris par ses méthodes, s'impliquent de plus en plus dans les cours, apprennent à surmonter leurs difficultés et à penser par eux-mêmes.

Dans ses cours, il essayait également d'encourager les élèves à poursuivre leurs rêves et leurs ambitions, ainsi qu'à profiter des moments qu'ils vivaient. En d'autres termes, carpe diem, un message fortement souligné tout au long du film.

Scènes significatives

Dans l'une des scènes les plus frappantes, lors de leur première leçon, le professeur leur demande d'arracher des feuilles du livre, sous prétexte qu'elles ne sont pas importantes, mais plutôt de penser à la réponse par eux-mêmes... Bien sûr, cela a surpris tous les élèves. Après tout, ce n'était pas la façon dont tous les autres professeurs procédaient.

M. Keating, comme l'appelaient les élèves, utilisait ses cours pour stimuler la pensée critique, pour voir les choses d'un point de vue différent. Par exemple, la scène bien connue où le professeur monte sur la table et demande aux élèves pourquoi il est là. Et sa réponse est que c'est pour avoir un point de vue différent sur la situation.

Un autre point frappant du film est la façon dont le professeur perçoit chaque élève, découvrant ses limites et l'aidant à les surmonter, mais le traitant toujours avec éducation et respect.

Origine du nom

Dans le long métrage, les élèves découvrent qu'en plus d'être un ancien élève, M. Keating faisait également partie d'un groupe appelé Dead Poets Society. Lorsqu'ils l'ont interrogé, il leur a expliqué qu'il s'agissait d'un club de lecture, où les élèves lisaient des poèmes. Les élèves ont donc décidé de faire de même.

À travers des lectures inspirantes, des découvertes contradictoires et les conséquences de nouveaux choix, le film apporte ainsi réflexions et enseignements, ce qui en a fait un classique cinématographique.

Cependant, à la fin du film, le professeur Keating est renvoyé de l'école, mais en quittant la salle, il est surpris par ses élèves qui, l'imitant, montent sur leurs pupitres en répétant un vers d'un poème, un poème qu'il avait cité dans son premier cours, Oh Captain, My Captain.

Les élèves ont ainsi exprimé clairement leur appréciation et leur gratitude pour tout ce qu'on leur a enseigné et, ému, M. Keating les regarde tous et leur dit merci.

Le film a été acclamé à la fois par les critiques de cinéma, qui l'ont approuvé à 84 %, et par le public, qui l'a approuvé à 92 %.

Critique du film Dead Poets Society

Selon les critiques de cinéma, le film critique le système éducatif et les valeurs traditionalistes de la société, qui vont à l'encontre de l'individualité des êtres humains.

Par conséquent, le thème central du film est l'imposition conservatrice et traditionnelle, à la fois par la société et par les parents eux-mêmes, qui entre en conflit avec les besoins, les rêves, les idées et les désirs des étudiants.

Dans ce contexte, le professeur Keating, en utilisant des lignes de penseurs classiques et de poètes de la littérature, tente d'encourager ses étudiants à avoir leurs propres pensées, et non des réponses toutes faites tirées de livres. Mais cela va à l'encontre du système imposé par la société.

Society of Dead Poets est donc un film indispensable dans le domaine pédagogique. En effet, le thème central a tout à voir avec ce que les éducateurs enseignent aujourd'hui dans leurs classes. En d'autres termes, réfléchissez par vous-même et construisez votre propre réponse.

Outre Robin Williams (John Keating), Dead Poets Society, dont le scénario est signé Tom Schulman, met en scène de grands acteurs tels que Ethan Hawke (Todd A. Anderson), Robert Sean Leonard (Neil Perry), Allelon Ruggiero (Stephen K.C. Meeks Jr), Gale Hansen (Charlie Dalton), Josh Charles (Knox T Overstreet), Dylan Kussman (Richard S. Cameron), James Waterston (Gerard J. Pitts), Norman Lloyd (Le Monde des Poètes), et d'autres.(M. Nolan), entre autres.

Prix de la société des poètes disparus

En 1990, le film a été nominé pour le Prix de l'innovation de l'Union européenne. Oscar dans les catégories Meilleur film, Meilleur réalisateur et Meilleur acteur (Robin Williams) et Meilleur scénario original, remportant le prix du Meilleur scénario original.

La même année, il a été nommé pour le prix Golden Globe dans les catégories Meilleur film - drame, Meilleur réalisateur, Meilleur acteur - drame (Robin Williams) et Meilleur scénario, tandis qu'à BAFTA (UK) a été récompensé dans les catégories du meilleur film et de la meilleure bande sonore.

Dès 1991, en Prix César (France), a remporté le prix du meilleur film étranger, ainsi que de nombreux autres prix importants dans le monde cinématographique.

Curiosités de la société des poètes disparus

1- John Keating n'a guère été interprété par Robin Williams

Parmi les acteurs pressentis pour le rôle du professeur figuraient Liam Neeson, Dustin Hoffman et Bill Murray, mais dès que le réalisateur Peter Weir a pris la direction des opérations, il a opté pour Robin Williams, qui s'est finalement avéré être le choix idéal.

2- L'intrigue de Dead Poets Society

Pour que le film soit naturel, il a été tourné dans l'ordre chronologique, afin de révéler tout au long de l'intrigue l'évolution des relations entre les élèves et le professeur, ainsi que le respect et l'admiration des élèves.

En guise de référence, le réalisateur a donné aux acteurs des livres décrivant la vie des adolescents dans les années 1950.

Au départ, le film devait se terminer par la mort du professeur Keating, atteint d'une leucémie, mais le réalisateur a jugé préférable de concentrer l'attention sur les étudiants.

3- A cause d'un rêve

Ce qui a poussé l'acteur Robin Williams à accepter le rôle, c'est qu'enfant, il rêvait d'avoir un professeur comme M. Keating.

4- Les relations

Afin que les acteurs puissent se connaître, développer une amitié et des affinités entre eux, le réalisateur a choisi de les loger tous dans la même pièce, tout en laissant à Williams une totale liberté de création pendant le tournage.

5- Expériences de vie

L'histoire de Dead Poets Society est basée sur la vie du réalisateur et du scénariste. Tous deux ont étudié dans des écoles préparatoires pour garçons. Outre le professeur, les élèves ont été inspirés par des collègues de l'époque.

6- Citation entrée dans l'histoire

Selon la Institut du film américain La phrase citée tout au long du film par le professeur Keating - "Carpe diem. Saisissez le jour, les enfants. Rendez vos vies extraordinaires" - a été classée 95e parmi les 100 phrases de films les plus citées de l'histoire.

Cependant, l'origine de l'expression Carpe diem provient d'un livre du poète et philosophe romain Quintus Horatius Flaccus, et ce même dans le film, Une baby-sitter presque parfaite 1993, Robin Williams Il cite la même phrase en faisant référence à la Société des poètes disparus.

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Sources : Adoro Cinema, Guia do estudante, Andragogia, Stoodi, Rede Globo

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