Η Κοινωνία των Νεκρών Ποιητών - Όλα για την επαναστατική ταινία
Πίνακας περιεχομένων
Η βραβευμένη ταινία "Η κοινωνία των νεκρών ποιητών", που κυκλοφόρησε το 1990, έφερε σημαντικούς προβληματισμούς και διδάγματα. Τόσο σημαντικούς που η ταινία έχει γίνει σημείο αναφοράς ακόμη και σήμερα.
Με μια απίστευτη και επαναστατική ιστορία και μια καλοδουλεμένη πλοκή, η ταινία τράβηξε την προσοχή του κοινού εκείνη την εποχή. Εκτός από το να εμπνέει γενιές και γενιές, η ταινία "Η Κοινωνία των Νεκρών Ποιητών" έχει χρησιμοποιηθεί ως παράδειγμα ενός μαθήματος ζωής, όπου οι άνθρωποι παροτρύνονται να ζουν έντονα τη στιγμή και να επιδιώκουν την πραγματοποίηση των ονείρων τους. Αλλά το κεντρικό σημείο της ταινίας είναι να διδάξει τους ανθρώπους να σκέφτονται μόνοι τους, με έναν τρόποκριτική.
Παρά τον χαμηλό προϋπολογισμό των 16 εκατομμυρίων δολαρίων, η ταινία συγκέντρωσε 235 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως, αποτελώντας μια από τις πιο κερδοφόρες ταινίες εκείνης της χρονιάς.
Στο κλασικό έργο πρωταγωνιστεί ο καθηγητής λογοτεχνίας και ποίησης, John Keating, τον οποίο υποδύεται ο αείμνηστος, απίστευτος ηθοποιός Robin Williams, ο οποίος έφυγε από τη ζωή το 2014.
Η "Κοινωνία των Νεκρών Ποιητών" διαδραματίζεται το 1959 στην Ακαδημία Welton, ένα γυμνάσιο μόνο για αγόρια, το οποίο ήταν γνωστό ως το πιο διάσημο γυμνάσιο των Ηνωμένων Πολιτειών εκείνη την εποχή. Δεν ήταν μόνο ένα φημισμένο σχολείο, αλλά και άκαμπτο στις προδιαγραφές του, στο οποίο φοιτούσε η ελίτ.
Εταιρεία Νεκρών Ποιητών
Η Κοινωνία των Νεκρών Ποιητών είναι ένα δράμα σε σκηνοθεσία του Πίτερ Γουές. Η ταινία αφηγείται την ιστορία ενός καθηγητή, πρώην φοιτητή, ο οποίος αναλαμβάνει τη θέση ενός συνταξιούχου καθηγητή λογοτεχνίας.
Ωστόσο, οι ανορθόδοξες μέθοδοι του δασκάλου John Keating δεν άρεσαν στους γονείς, τους δασκάλους και τη διεύθυνση της Ακαδημίας Welton, επειδή το σχολείο βασιζόταν σε τέσσερις αρχές, δηλαδή στην παράδοση, την τιμή, την πειθαρχία και την αριστεία.
Με άλλα λόγια, εκτιμούσαν μια αυστηρή και συντηρητική εκπαίδευση, η οποία διαμόρφωνε σπουδαίους ηγέτες εκείνη την εποχή. Θυμούμενοι ότι οι γονείς είχαν ισχυρή επιρροή στις επαγγελματικές επιλογές των παιδιών τους, αυτά συχνά ακολουθούσαν τις επιθυμίες των γονέων τους.
Ενώ οι μαθητές, αρχικά έκπληκτοι από τις μεθόδους του, αρχίζουν να εμπλέκονται όλο και περισσότερο στα μαθήματα, μαθαίνοντας να ξεπερνούν τις δυσκολίες τους και να σκέφτονται μόνοι τους.
Στα μαθήματά του, προσπαθούσε επίσης να ενθαρρύνει τους μαθητές να κυνηγούν τα όνειρα και τις φιλοδοξίες τους, καθώς και να απολαμβάνουν τις στιγμές που ζουν. Με άλλα λόγια, carpe diem, ένα μήνυμα που τονίζεται έντονα σε όλη την ταινία.
Σημαντικές σκηνές
Σε μια από τις πιο εντυπωσιακές σκηνές, στο πρώτο τους μάθημα ο δάσκαλος τους ζητάει να σκίσουν φύλλα από το βιβλίο, ισχυριζόμενος ότι δεν είναι σημαντικά. Αλλά μάλλον, να σκεφτούν μόνοι τους την απάντηση o, φυσικά, αυτό εξέπληξε όλους τους μαθητές. Άλλωστε, δεν ήταν ο τρόπος που το έκαναν όλοι οι άλλοι δάσκαλοι.
Ο κύριος Κίτινγκ, όπως τον αποκαλούσαν οι μαθητές, χρησιμοποιούσε τα μαθήματά του για να διεγείρει την κριτική σκέψη, να δουν τα πράγματα από μια διαφορετική οπτική γωνία. Ως παράδειγμα, η γνωστή σκηνή όπου ο δάσκαλος ανεβαίνει στο τραπέζι και ρωτά τους μαθητές γιατί ήταν εκεί. Και η απάντησή του ήταν ότι ήταν για να έχουν μια διαφορετική άποψη της κατάστασης.
Ένα άλλο εντυπωσιακό σημείο της ταινίας είναι ο τρόπος με τον οποίο ο δάσκαλος αντιλαμβάνεται κάθε μαθητή, ανακαλύπτοντας τους περιορισμούς τους και βοηθώντας τους να τους ξεπεράσουν, αλλά πάντα αντιμετωπίζοντάς τους με παιδεία και σεβασμό.
Προέλευση του ονόματος
Στη μεγάλου μήκους ταινία, οι μαθητές ανακαλύπτουν ότι, εκτός από πρώην μαθητής τους, ο κ. Keating ήταν επίσης μέλος μιας ομάδας που ονομάζεται Dead Poets Society. Όταν τον ρώτησαν, τους είπε ότι επρόκειτο για μια λέσχη ανάγνωσης, όπου οι μαθητές διάβαζαν ποίηση. Έτσι, οι μαθητές αποφάσισαν να κάνουν το ίδιο.
Εκτός από την ποίηση, οι μαθητές ανακάλυπταν τα πάθη τους, όπως το θέατρο, τη μουσική και τις τέχνες. Μέσα από εμπνευσμένες αναγνώσεις, αντικρουόμενες ανακαλύψεις και συνέπειες των νέων επιλογών, η ταινία φέρνει έτσι προβληματισμούς και διδάγματα, που την κατέστησαν κλασική κινηματογραφική ταινία.
Ωστόσο, στο τέλος της ταινίας, ο καθηγητής Κίτινγκ απολύεται από το σχολείο, αλλά καθώς φεύγει από την αίθουσα εκπλήσσεται από τους μαθητές του, οι οποίοι, μιμούμενοι τον ίδιο, ανεβαίνουν στα θρανία τους επαναλαμβάνοντας έναν στίχο από ένα ποίημα. Το ποίημα αυτό είχε αναφερθεί από τον ίδιο στο πρώτο του μάθημα, το Oh Captain, My Captain.
Με αυτό, οι μαθητές έχουν καταστήσει σαφή την εκτίμησή τους και την ευγνωμοσύνη τους για όλα όσα έχουν διδαχθεί, οπότε, συγκινημένος, ο κ. Keating κοιτάζει τον καθένα και λέει ευχαριστώ.
Η ταινία απέσπασε τις καλύτερες κριτικές τόσο από τους κριτικούς κινηματογράφου, λαμβάνοντας 84% αποδοχή, όσο και από το κοινό με 92% αποδοχή.
Κριτική της ταινίας Dead Poets Society
Σύμφωνα με τους κριτικούς του κινηματογράφου, η ταινία ασκεί κριτική στο εκπαιδευτικό σύστημα και στις παραδοσιακές αξίες της κοινωνίας, οι οποίες αντιτίθενται στην ατομικότητα των ανθρώπων.
Δείτε επίσης: Από πού προήλθαν τα ονόματα των δεινοσαύρων;Ως εκ τούτου, το κεντρικό θέμα της ταινίας είναι η συντηρητική και παραδοσιακή επιβολή, τόσο από την κοινωνία όσο και από τους ίδιους τους γονείς, που έρχονται σε σύγκρουση με τις ανάγκες, τα όνειρα, τις ιδέες και τις επιθυμίες των μαθητών.
Στο πλαίσιο αυτό, ο καθηγητής Keating, χρησιμοποιώντας στίχους κλασικών στοχαστών και ποιητών της λογοτεχνίας, προσπαθεί να ενθαρρύνει τους μαθητές του να έχουν τις δικές τους σκέψεις και όχι έτοιμες απαντήσεις από βιβλία. Αυτό όμως έρχεται σε αντίθεση με το σύστημα που επιβάλλει η κοινωνία.
Ως εκ τούτου, η Κοινωνία των νεκρών ποιητών είναι μια απαραίτητη ταινία για τον παιδαγωγικό τομέα. Εξάλλου, το κεντρικό θέμα έχει να κάνει με όσα οι εκπαιδευτικοί, σήμερα, διδάσκουν στις τάξεις τους. Με άλλα λόγια, σκεφτείτε μόνοι σας και κατασκευάστε τη δική σας απάντηση.
Εκτός από τον Ρόμπιν Γουίλιαμς (Τζον Κίτινγκ), στο Dead Poets Society, με σενάριο του Τομ Σούλμαν, πρωταγωνιστούν επίσης σπουδαίοι ηθοποιοί όπως οι Ίθαν Χοκ (Τοντ Α. Άντερσον), Ρόμπερτ Σον Λέοναρντ (Νιλ Πέρι), Άλελον Ρουτζιέρο (Στίβεν Κ.Κ. Μικς Τζούνιορ), Γκέιλ Χάνσεν (Τσάρλι Ντάλτον), Τζος Τσαρλς (Νοξ Τ. Όβερστριτ), Ντίλαν Κούσμαν (Ρίτσαρντ Σ. Κάμερον), Τζέιμς Γουότερστον (Τζέραρντ Τ. Πιτς), Νόρμαν Λόιντ(κ. Nolan), μεταξύ άλλων.
Βραβεία Dead Poets Society
Το 1990, η ταινία ήταν υποψήφια για το βραβείο Oscar στις κατηγορίες καλύτερης ταινίας, καλύτερης σκηνοθεσίας και καλύτερου ηθοποιού (Robin Williams) και καλύτερου πρωτότυπου σεναρίου, κερδίζοντας ως καλύτερο πρωτότυπο σενάριο.
Την ίδια χρονιά, ήταν υποψήφιος για το βραβείο Χρυσή Σφαίρα στις κατηγορίες Καλύτερης Ταινίας - Δράμας, Καλύτερης Σκηνοθεσίας, Καλύτερου Ηθοποιού - Δράμας (Ρόμπιν Γουίλιαμς) και Καλύτερου Σεναρίου, ενώ στο BAFTA (Ηνωμένο Βασίλειο) κέρδισε στις κατηγορίες καλύτερης ταινίας και καλύτερης μουσικής επένδυσης.
Ήδη από το 1991, στο Βραβείο César (Γαλλία), κέρδισε στην κατηγορία Καλύτερης Ξένης Ταινίας, καθώς και πολλά άλλα σημαντικά βραβεία στον κινηματογραφικό κόσμο.
Περιέργειες της Εταιρείας Νεκρών Ποιητών
1- Τον John Keating δεν τον έπαιξε σχεδόν καθόλου ο Robin Williams
Μεταξύ των ηθοποιών που εξετάστηκαν για το ρόλο του καθηγητή ήταν ο Liam Neeson, ο Dustin Hoffman και ο Bill Murray, αλλά μόλις ο σκηνοθέτης Peter Weir ανέλαβε τη σκηνοθεσία, επέλεξε τον Robin Williams, που τελικά αποδείχθηκε η τέλεια επιλογή.
2- Η πλοκή του Dead Poets Society
Προκειμένου η ταινία να προβάλλεται με φυσικό τρόπο, γυρίστηκε με χρονολογική σειρά. Διότι με αυτόν τον τρόπο, θα αποκαλυπτόταν καθ' όλη τη διάρκεια της πλοκής η εξέλιξη των σχέσεων μεταξύ των μαθητών και του δασκάλου, καθώς και ο σεβασμός και ο θαυμασμός των μαθητών.
Και ως αναφορά, ο σκηνοθέτης έδωσε στους ηθοποιούς βιβλία που απεικόνιζαν τη ζωή των εφήβων τη δεκαετία του 1950.
Αρχικά, η ταινία επρόκειτο να τελειώσει με το θάνατο του καθηγητή Keating από λευχαιμία, αλλά ο σκηνοθέτης θεώρησε καλύτερο να επικεντρώσει την προσοχή στους μαθητές.
3- Λόγω ενός ονείρου
Αυτό που έκανε τον ηθοποιό, Robin Williams, να δεχτεί το ρόλο ήταν ότι ως παιδί ονειρευόταν να έχει έναν δάσκαλο σαν τον κ. Keating.
4- Σχέσεις
Για να μπορέσουν οι ηθοποιοί να γνωριστούν μεταξύ τους, να αναπτύξουν μια φιλία και μια συγγένεια μεταξύ τους, ο σκηνοθέτης επέλεξε να τους φιλοξενήσει όλους στο ίδιο δωμάτιο, ενώ παράλληλα έδωσε στον Williams πλήρη δημιουργική ελευθερία κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων.
5- Εμπειρίες ζωής
Η ιστορία που αφορά την Κοινωνία των Νεκρών Ποιητών βασίστηκε στις ιστορίες ζωής τόσο του σκηνοθέτη όσο και του σεναριογράφου. Διότι και οι δύο σπούδασαν σε προπαρασκευαστικά σχολεία για αγόρια. Εκτός από τον δάσκαλο, οι μαθητές εμπνεύστηκαν και από συναδέλφους της εποχής.
Δείτε επίσης: Ποιος ήταν ο Αλ Καπόνε: βιογραφία ενός από τους μεγαλύτερους γκάνγκστερ στην ιστορία6- Απόσπασμα που έμεινε στην ιστορία
Σύμφωνα με το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου , η φράση που αναφέρεται σε όλη την ταινία από τον καθηγητή Κίτινγκ - "Carpe diem. Αδράξτε τη μέρα, παιδιά. Κάντε τη ζωή σας εξαιρετική" - ψηφίστηκε στην 95η θέση μεταξύ των 100 πιο συχνά αναφερόμενων φράσεων ταινιών στην ιστορία.
Ωστόσο, η προέλευση της έκφρασης Carpe diem, είναι από ένα βιβλίο του Ρωμαίου ποιητή και φιλοσόφου Quintus Horatius Flaccus. Ακόμα και στην ταινία, Μια σχεδόν τέλεια μπέιμπι σίτερ 1993, Ρόμπιν Γουίλιαμς , παραθέτει την ίδια φράση, κάνοντας αναφορά στο Dead Poets Society.
Αν λοιπόν σας άρεσε η ανάρτησή μας, δείτε επίσης: Ταινίες της δεκαετίας του '80 - Χαρακτηριστικά για να γνωρίσετε τον κινηματογράφο εκείνης της περιόδου
Πηγές: Adoro Cinema, Guia do estudante, Andragogia, Stoodi, Rede Globo
Εικόνες: Η αγαπημένη μου σειρά, Jetss, Blog Flávio Chaves, Zint, Cinemateca, Contioutra, Guia do estudante, Youtube, Pinterest, Imagem vision, Best glitz