Дараа нь дэлхийн өнцөг булан бүрээс ирсэн хамгийн алдартай урлагийн бүтээлүүдийн талаар уншина уу (шилдэг 15)

Эх сурвалж: Toda Matter

Пойнтилизм гэж юу болохыг ойлгохын тулд ерөнхийдөө урлагийн зарим сургуулийг мэдэх шаардлагатай. Энэ нь пуунтилизм нь импрессионизмын үед үүссэн боловч олон хүн постимпрессионист хөдөлгөөний арга техник гэдгээрээ алдартай учраас ийм зүйл тохиолддог.

Ерөнхийдөө, цэгэн талбарыг жижиг цэг, толбо ашиглан зураг зурах, зурах арга гэж тодорхойлдог. зураг. Тиймээс импрессионизмын бүтээлүүдэд түгээмэл байдаг шиг энэ нь зураас, дүрсээс илүү өнгийг эрхэмлэдэг арга юм.

Түүгээр ч зогсохгүй пуунтилизм нь 19-р зууны сүүлч, 19-р зууны сүүлчээс эхлэн хөдөлгөөн, техник гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн. 20-р зууны эхэн үе, гол төлөв түүний урьдал зүйлүүдтэй холбоотой. Тэд Жорж Сеурат, Пол Сигнак нар байсан боловч Винсент ван Гог, Пикассо, Анри Матисс нар ч мөн энэ техникт нөлөөлсөн.

Пуантилизмын гарал үүсэл

Пуантилизмын түүх Жорж Сеурат уран бүтээлээ туршиж, ердийн хэв маягийг бий болгохын тулд ихэвчлэн жижиг сойзоор цохиж эхэлснээр урлаг эхэлсэн. Иймээс урлаг судлаачид пуунтилизм Францад, ялангуяа 19-р зууны сүүлийн арван жилд үүссэн гэж үздэг.

Эхэндээ Сеурат хүний ​​нүдний чадавхийг судлахыг эрмэлзэж байсан ч тархи нь хүний ​​нүдний чадавхийг судлахыг эрмэлздэг байсан ч энэ үйл явцад тархи мөн оролцдог байжээ. түүний өнгөт цэгүүдтэй хийсэн туршилтуудыг хүлээн авах. тиймЕрөнхийдөө уран бүтээлчийн хүлээлт нь хүний ​​нүд уг бүтээлийн үндсэн өнгийг хольж, улмаар бүтээгдсэн нийт дүр төрхийг таньж мэдэх явдал байсан.

Өөрөөр хэлбэл, үндсэн өнгө холилдохгүй байх арга техник юм. палитр, хүний ​​нүд дэлгэцэн дээрх жижиг цэгүүдийн том зургийг хараад энэ ажлыг гүйцэтгэдэг. Тиймээс үзэгч тухайн бүтээлийг хүлээн авах үүрэгтэй.

Энэ утгаараа цэгтизм нь шугам, дүрсийн дээрх өнгийг үнэлдэг гэж хэлж болно. Ерөнхийдөө энэ нь зургийн бүтэц нь жижиг өнгийн цэгүүд дээр суурилдаг тул ийм зүйл тохиолддог.

Үүнээс гадна "цэгтэй зураг" гэсэн нэр томъёог Францын нэрт шүүмжлэгч Феликс Фенеон гаргасан гэж үздэг. . Эхлээд Фенеон Сеурат болон орчин үеийн хүмүүсийн бүтээлийн талаар тайлбар хийх үеэрээ энэ илэрхийлэлийг бий болгож, үүнийг алдартай болгосон.

Цаашилбал, Фенеоныг энэ үеийн уран бүтээлчдийн гол сурталчлагч гэж үздэг.

Пойнтилизм гэж юу вэ?

Пойнтиллист техникийн үндсэн шинж чанарууд нь ажиглагчийн туршлага, өнгөний онол дээр тулгуурладаг. Өөрөөр хэлбэл өнгө, өнгө аястай ажиллахыг эрэлхийлсэн уран зургийн төрөл төдийгүй ажиглагчийн бүтээлийн талаарх ойлголтыг илэрхийлдэг.

Ерөнхийдөө цэгэн жагсаалтын бүтээлүүд нь ажиглагчийг гуравдагч өнгийг олоход хүргэдэг үндсэн өнгө аясыг ашигладаг. үедүйл явц. Энэ нь алсын зайнаас харахад уг бүтээлд дүн шинжилгээ хийж буй хүмүүсийн нүдэн дэх өнгөт цэгүүд болон цагаан орон зайг хольж, бүрэн панорама харуулж байна гэсэн үг юм.

Тиймээс цэгэн зураачид гүн эффект үүсгэхийн тулд өнгө ашигласан. , түүний бүтээлүүдийн тодосгогч ба гэрэлтэлт. Тиймээс эдгээр нь хамгийн их өнгөний хүрээг судлах орон зай байсан тул гадаад орчны дүр зургийг дүрсэлсэн болно.

Мөн_үзнэ үү: Pseudoscience, энэ нь юу болох, ямар эрсдэлтэйг мэдэх

Гэхдээ энэ нь зөвхөн өнгөт цэгүүдийг ашиглах асуудал биш гэдгийг ойлгох хэрэгтэй. Тухайн үеийн уран бүтээлчид өнгө аясыг шинжлэх ухаанчаар ашигладаг гэдэгт итгэдэг байв. Тиймээс үндсэн өнгө, цэг бүрийн хоорондох зайг зэрэгцүүлэн байрлуулах нь ажлын гуравдагч өнгө, панорама тодорхойлох боломжийг олгодог.

Үндсэн өнгөнөөс гуравдагч тональтай тааралдсаны энэ нөлөө нь сэтгэгдэл болон өнгө аясыг сайжруулдаг призматик өөрчлөлт гэж нэрлэдэг. Нэмж дурдахад энэхүү эффект нь урлагийн бүтээлийн гүн, хэмжээсийг мэдрэх боломжийг олгодог.

Гол зураачид ба бүтээлүүд

Импрессионизмын нөлөөгөөр цэгэн зураачид голчлон байгалийг зурж, онцлон тэмдэглэдэг. түүний бийрийн цохилтод гэрэл сүүдрийн нөлөө. Ийм маягаар, пуунтилизм гэж юу болохыг ойлгох нь тухайн үеийн өдөр тутмын үзэгдлүүдийг ойлгох явдал юм.

Ерөнхийдөө дүрслэгдсэн дүр зураг нь ердийн үйл ажиллагаа, тухайлбал.зугаалга, гадаа цугларалт, гэхдээ бас хөдөлмөрийн үзэгдэл. Ийнхүү энэхүү техникээрээ алдартай зураачид эргэн тойрныхоо бодит байдлыг дүрслэн, чөлөөт цаг, ажлын цаг мөчүүдийг гэрэл зургийн хальснаа буулгасан байна.

Пойнтилизм гэж юу болохыг тодорхойлж, түгээн дэлгэрүүлдгээрээ алдартай цэгийн урлагийн хамгийн алдартай уран бүтээлчид нь:

Пол Сигнак (1863-1935)

Францын иргэн Пол Сигнак нь техникийг сурталчлагчаас гадна авангард мэргэн ухаанч гэдгээрээ алдартай. Цаашилбал, тэрээр либертари үзэл санаа, анархист гүн ухаанаараа алдартай байсан бөгөөд энэ нь түүнийг 1984 онд найз Жорж Сеураттай хамт Бие даасан уран бүтээлчдийн нийгэмлэгийг үүсгэн байгуулсан юм. пуунтилизмын техник. Үүний үр дүнд хоёулаа энэ хөдөлгөөний анхдагч болсон.

Түүхийн талаарх сониуч зүйлсийн дотроос хамгийн алдартай нь архитекторын карьераа эхлүүлсэн боловч эцэст нь дүрслэх урлагаа орхисон тухай юм. Нэмж дурдахад, Сигнак завинд дуртай байсан бөгөөд амьдралынхаа туршид гуч гаруй өөр завь цуглуулсан.

Гэхдээ зураач тэдгээрийг уран сайхны хайгуулдаа ашигласан. Тиймээс түүний бүтээлүүд нь алхаж, завиар аялах явцад ажиглагдсан панорама дүрслэлийг толилуулж байгаа бөгөөд тэрээр цэгцлэлтэй ашиглах шинэ өнгө аясыг судалжээ.

Ер нь Сигнак нь далайн эргийг голчлон дүрсэлдгээрээ алдартай.Европ. Түүний бүтээлүүдэд усан онгоцны зогсоол, усан сан, далайн эрэг, бүх төрлийн усан онгоцны дүрсийг харж болно.

Энэ зураачийн хамгийн алдартай бүтээлүүдийн дунд: "Феликс Фенеоны хөрөг" ( 1980) болон “La Baie Sant-Tropez” (1909).

Жорж Сеурат (1863-1935)

Импрессионизмын дараах урлагийн хөдөлгөөнийг үндэслэгч гэдгээрээ алдартай Франц Зураач Сеурат өнгө хэрэглэх хамгийн шинжлэх ухааны аргыг судалжээ. Нэмж дурдахад тэрээр Винсент Ван Гог төдийгүй Пикассо зэрэг зураачдад шингэсэн шинж чанаруудыг бүтээлдээ бүтээснээрээ алдартай болсон.

Энэ утгаараа түүний бүтээлүүд өнгөт оптик эффектийг эрэлхийлдэгээрээ онцлог юм. , голчлон гэрэл сүүдрийн нөлөөгөөр. Цаашилбал, зураач дулаан өнгө аясыг илүүд үзэж, мэдрэмжээ илэрхийлэх замаар хүйтэн өнгөний тэнцвэрийг эрэлхийлсэн хэвээр байна.

Өөрөөр хэлбэл, Сеурат эерэг, аз жаргалтай мэдрэмжийг дүрслэхийн тулд цэгэн хэллэгийг ашигласан. Ерөнхийдөө тэрээр эерэг мэдрэмжийг дамжуулагчаар дээшээ харсан зураасыг, сөрөг мэдрэмжийг илэрхийлэгч болгон доош харсан зураасыг авч үзсэн байна.

Түүний бүтээлүүдэд өдөр тутмын, ялангуяа чөлөөт цагаа өнгөрүүлэх сэдвийг дүрсэлсэн нь анзаарагддаг. Цаашилбал, зураач язгууртны нийгмийн зугаа цэнгэлийг тэдний зугаалга, гадаа бөмбөг тоглох, тохиолдлын учрал зэрэгт дүрсэлсэн байдаг.

Түүний гол бүтээлүүдийн дунд“Зээтүүтэй тариачин” (1882) ба “Асниерийн усанд унагчид” (1884).

Мөн_үзнэ үү: Уэйн Уильямс - Атланта дахь хүүхдийн аминд хүрсэн сэжигтний түүх

Винсент ван Гог (1853 – 1890)

Импрессионизмын хамгийн агуу нэрсийн нэг. Винсент ван Гог уран бүтээлдээ ашигласан олон арга техник, тэр дундаа пуунтилизм зэргээрээ ялгардаг. Энэ утгаараа зураач өөрийн зовсон бодит байдал, сэтгэцийн хямралыг даван туулахдаа уран сайхны олон үе шатыг туулсан.

Гэсэн хэдий ч Голландын зураач Парист Сеуратын бүтээлтэй танилцахдаа л цэгэнцолизм гэж юу болохыг олж мэдсэн. Улмаар зураач уран бүтээлдээ пуунтилист аргыг хэрэглэж, өөрийн хэв маягт тохируулан хэрэглэж эхэлсэн байна.

Ван Гог хүртэл фовизмыг ашиглан ландшафт, тариачны амьдрал, бодит байдлын хөрөг зургийг тусад нь зурж байжээ. Гэхдээ 1887 онд зурсан өөрийн хөрөг зурагт пуунтилизмыг онцлон тэмдэглэсэн байдаг.

Бразил дахь поинтилизм

Хэдийгээр Францад, ялангуяа Парист 1880-аад онд гарч ирсэн ч, пуунтилизм Бразилд зөвхөн Анхны Бүгд Найрамдах Улсад ирсэн. Өөрөөр хэлбэл, 1889 оны хаант засаглалын төгсгөлөөс 1930 оны хувьсгал хүртэл цэгэн зураасан бүтээлүүд байсаар ирсэн.

Ер нь Бразилийн пуунтилизм бүхий бүтээлүүдэд тариачны амьдралыг харуулсан ландшафт, гоёл чимэглэлийн зургуудыг дүрсэлсэн байдаг. Тус улсын энэ аргын гол зураачдын дунд Элисеу Висконти, Бельмиро де Алмейда, Артур Тимотео да Коста нар багтдаг.

Энэ агуулга таалагдаж байна уу?