ಮೂಲಗಳು: ಟೋಡಾ ಮ್ಯಾಟರ್

ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಎಂದರೇನು ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಕೆಲವು ಕಲಾತ್ಮಕ ಶಾಲೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಕಾರಣ ಇದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಆಂದೋಲನದ ತಂತ್ರವೆಂದು ಹಲವರು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಪಾಯಿಂಟ್ಲಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ತಂತ್ರವೆಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದು ಸಣ್ಣ ಚುಕ್ಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಆಕೃತಿ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿರುವಂತೆ, ಇದು ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಕಾರಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮೌಲ್ಯೀಕರಿಸುವ ಒಂದು ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ.

ಇದಲ್ಲದೆ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಒಂದು ಚಲನೆ ಮತ್ತು ತಂತ್ರವಾಗಿ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅದರ ಪೂರ್ವಗಾಮಿಗಳಿಂದಾಗಿ. ಅವರು, ಜಾರ್ಜ್ ಸೀರಾಟ್ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಸಿಗ್ನಾಕ್, ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್, ಪಿಕಾಸೊ ಮತ್ತು ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಕೂಡ ತಂತ್ರದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದರು.

ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂನ ಮೂಲ

ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂನ ಇತಿಹಾಸ ಜಾರ್ಜ್ ಸೀರಾಟ್ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ಕಲೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ನಿಯಮಿತ ಮಾದರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಣ್ಣ ಬ್ರಷ್‌ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಕಲಾ ವಿದ್ವಾಂಸರು ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಎಂದು ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಹೆಚ್ಚು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತಿಮ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ.

ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಸೀರಾಟ್ ಮಾನವ ಕಣ್ಣಿನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮೆದುಳು ಸಹ ಇದರಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಬಣ್ಣದ ಚುಕ್ಕೆಗಳೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಸ್ವಾಗತ. ಆದ್ದರಿಂದಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಕಲಾವಿದನ ನಿರೀಕ್ಷೆಯು ಮಾನವನ ಕಣ್ಣುಗಳು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಒಟ್ಟು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ.

ಅಂದರೆ, ಇದು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಬಣ್ಣಗಳು ಮಿಶ್ರಣವಾಗದ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ. ಪ್ಯಾಲೆಟ್, ಪರದೆಯ ಮೇಲಿನ ಸಣ್ಣ ಚುಕ್ಕೆಗಳ ದೊಡ್ಡ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡುವ ಮೂಲಕ ಮಾನವ ಕಣ್ಣು ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕೆಲಸದ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ವೀಕ್ಷಕನು ಜವಾಬ್ದಾರನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ.

ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಕಾರಗಳ ಮೇಲಿನ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮೌಲ್ಯೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳಬಹುದು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಇದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ನಿರ್ಮಾಣವು ಸಣ್ಣ ಬಣ್ಣದ ಚುಕ್ಕೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.

ಇದಲ್ಲದೆ, "ಡಾಟ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಮರ್ಶಕ ಫೆಲಿಕ್ಸ್ ಫೆನಿಯಾನ್ ಸೃಷ್ಟಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. . ಮೊದಲಿಗೆ, ಫೆನಿಯಾನ್ ಅವರು ಸೀರಾಟ್ ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನರ ಕೃತಿಗಳ ಕುರಿತು ಅವರ ಕಾಮೆಂಟ್‌ಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಹೀಗಾಗಿ ಅದನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿದರು.

ಇದಲ್ಲದೆ, ಈ ಪೀಳಿಗೆಯ ಕಲಾವಿದರ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರವರ್ತಕರಾಗಿ ಫೆನಿಯನ್ ಅನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು.

ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಎಂದರೇನು?

ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸ್ಟ್ ತಂತ್ರದ ಮುಖ್ಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವೀಕ್ಷಕರ ಅನುಭವ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೇಲೆ ಆಧಾರಿತವಾಗಿವೆ. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಇದು ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ನಾದಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಕೆಲಸದ ವೀಕ್ಷಕರ ಗ್ರಹಿಕೆಯೂ ಸಹ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಪಾಯಿಂಟ್ಲಿಸ್ಟ್ ಕೃತಿಗಳು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತವೆ ಅದು ವೀಕ್ಷಕನಿಗೆ ಮೂರನೇ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ನಲ್ಲಿಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. ಇದರರ್ಥ, ದೂರದಿಂದ ನೋಡಿದಾಗ, ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವವರ ಕಣ್ಣುಗಳಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣದ ಚುಕ್ಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಜಾಗಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಕೃತಿಯು ಸಂಪೂರ್ಣ ಪನೋರಮಾವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಆಳವಾದ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. , ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನತೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಬಾಹ್ಯ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿನ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇವುಗಳು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಬಣ್ಣಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸ್ಥಳಗಳಾಗಿವೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಕೇವಲ ಬಣ್ಣದ ಚುಕ್ಕೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದರ ವಿಷಯವಲ್ಲ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಏಕೆಂದರೆ ಆ ಕಾಲದ ಕಲಾವಿದರು ನಾದದ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಬಳಕೆಯನ್ನು ನಂಬಿದ್ದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಇದು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಬಣ್ಣಗಳ ಜೋಡಣೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಬಿಂದುವಿನ ನಡುವಿನ ಅಂತರವು ಮೂರನೇ ಸ್ವರ ಮತ್ತು ಕೃತಿಯ ಪನೋರಮಾವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸ್ವರಗಳಿಂದ ಮೂರನೇ ನಾದದ ಮುಖಾಮುಖಿಯ ಈ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ ಪ್ರಿಸ್ಮಾಟಿಕ್ ಬದಲಾವಣೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಅನಿಸಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಈ ಪರಿಣಾಮವು ಕಲಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಆಳ ಮತ್ತು ಆಯಾಮದ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ಮುಖ್ಯ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳು

ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ, ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಹೈಲೈಟ್ ಅವನ ಬ್ರಷ್‌ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ಪರಿಣಾಮ. ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ, ಪಾಯಿಂಟ್ಲಿಸಂ ಎಂದರೇನು ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಆ ಅವಧಿಯ ದೈನಂದಿನ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ದೃಶ್ಯಗಳು ದಿನನಿತ್ಯದ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ.ಪಿಕ್ನಿಕ್, ಹೊರಾಂಗಣ ಕೂಟಗಳು, ಆದರೆ ಕಾರ್ಮಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳು. ಹೀಗಾಗಿ, ಈ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ವಿರಾಮ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತಾರೆ.

ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಎಂದರೇನು ಎಂಬುದನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಮತ್ತು ಹರಡಲು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಡಾಟ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರು :

ಪಾಲ್ ಸಿಗ್ನಾಕ್ (1863-1935)

ಫ್ರೆಂಚ್‌ನ ಪಾಲ್ ಸಿಗ್ನಾಕ್ ಅವರು ತಂತ್ರದ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರವರ್ತಕರಾಗಿರುವುದರ ಜೊತೆಗೆ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಪಾಯಿಂಟ್‌ಲಿಸ್ಟ್ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವಾದಿ ಮನೋಭಾವ ಮತ್ತು ಅರಾಜಕತಾವಾದಿ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಇದು 1984 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ ಜಾರ್ಜ್ ಸೆರಾಟ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಇಂಡಿಪೆಂಡೆಂಟ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ಅಂದರೆ, ಅವರು ಸೀರಟ್‌ಗೆ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಿಸಿದರು. ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂನ ತಂತ್ರ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಇಬ್ಬರೂ ಈ ಆಂದೋಲನದ ಪೂರ್ವಗಾಮಿಗಳಾದರು.

ಅವರ ಇತಿಹಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ಕುತೂಹಲಗಳ ನಡುವೆ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿ ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಪ್ರಾರಂಭದ ಬಗ್ಗೆ, ಆದರೆ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕೈಬಿಡಲಾಯಿತು. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಸಿಗ್ನಾಕ್ ದೋಣಿಗಳ ಪ್ರಿಯರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಮೂವತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ದೋಣಿಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅನ್ವೇಷಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದನು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಅವರ ನಡಿಗೆಗಳು ಮತ್ತು ದೋಣಿ ಪ್ರಯಾಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಿಸಿದ ಪನೋರಮಾಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂನೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಬೇಕಾದ ಹೊಸ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಸಿಗ್ನಾಕ್ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕರಾವಳಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ.ಯುರೋಪಿಯನ್. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಜಲಮೂಲಗಳ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿರುವ ಪಿಯರ್, ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವವರು, ಕರಾವಳಿಗಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ದೋಣಿಗಳ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.

ಈ ಕಲಾವಿದನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಿರ್ಮಾಣಗಳೆಂದರೆ: “ಫೆಲಿಕ್ಸ್ ಫೆನಿಯಾನ್ ಭಾವಚಿತ್ರ” ( 1980) ಮತ್ತು "ಲಾ ಬೈ ಸ್ಯಾಂಟ್-ಟ್ರೋಪೆಜ್" (1909).

ಜಾರ್ಜ್ ಸೆಯುರಾಟ್ (1863-1935)

ಫ್ರೆಂಚ್‌ನ ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ ಆರ್ಟ್ ಆಂದೋಲನದ ಸ್ಥಾಪಕ ಎಂದು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸೆಯುರಾಟ್ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಅತ್ಯಂತ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್, ಆದರೆ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅವರು ಜನಪ್ರಿಯರಾದರು.

ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಬಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಆಪ್ಟಿಕಲ್ ಪರಿಣಾಮಗಳ ಹುಡುಕಾಟದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. , ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ಪರಿಣಾಮದೊಂದಿಗೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಕಲಾವಿದರು ಇನ್ನೂ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಸ್ವರಗಳಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೂಲಕ ಶೀತ ಸ್ವರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮತೋಲನವನ್ನು ಬಯಸಿದರು.

ಅಂದರೆ, ಸಿಯುರಾಟ್ ಧನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಅನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅವರು ಧನಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಗಳ ಟ್ರಾನ್ಸ್‌ಮಿಟರ್‌ಗಳಾಗಿ ಮೇಲ್ಮುಖವಾಗಿರುವ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಗಳ ಸೂಚಕಗಳಾಗಿ ಕೆಳಮುಖವಾಗಿರುವ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ ಮಾಡಿದರು.

ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ದೈನಂದಿನ ವಿಷಯಗಳ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಿರಾಮದ ವಿಷಯಗಳ ಚಿತ್ರಣವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಕಲಾವಿದನು ಶ್ರೀಮಂತ ಸಮಾಜದ ವಿನೋದವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು, ಅವರ ಪಿಕ್ನಿಕ್ಗಳು, ಹೊರಾಂಗಣ ಚೆಂಡುಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂದರ್ಭಿಕ ಮುಖಾಮುಖಿಗಳಲ್ಲಿ.

ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿಗಳೆಂದರೆ"ಪೆಸೆಂಟ್ ವಿತ್ ಎ ಹೋ" (1882) ಮತ್ತು "ಬಾದರ್ಸ್ ಆಫ್ ಅಸ್ನಿಯರ್ಸ್" (1884).

ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ (1853 - 1890)

ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಹೆಸರುಗಳಲ್ಲಿ, ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಸೇರಿದಂತೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದ ಬಹುಸಂಖ್ಯಾತ ತಂತ್ರಗಳಿಗೆ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ತೊಂದರೆಗೀಡಾದ ವಾಸ್ತವತೆ ಮತ್ತು ಮನೋವೈದ್ಯಕೀಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟುಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುವಾಗ ಹಲವಾರು ಕಲಾತ್ಮಕ ಹಂತಗಳ ಮೂಲಕ ಬದುಕಿದ್ದಾನೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೀರಾಟ್‌ನ ಕೆಲಸದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ ಮಾತ್ರ ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಎಂದರೇನು ಎಂದು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸ್ಟ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿಗೆ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡನು.

ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ರೈತ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಅವನ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಫೌವಿಸಂ ಅನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಿದನು. ಆದಾಗ್ಯೂ, 1887 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಅವರ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂನ ಬಳಕೆಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಗಿದೆ.

ಬ್ರೆಜಿಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ

ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ, 1880 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರೂ ಸಹ ಮೊದಲ ಗಣರಾಜ್ಯದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಬ್ರೆಜಿಲ್‌ಗೆ ಬಂದರು. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸ್ಟ್ ಕೃತಿಗಳು 1889 ರಲ್ಲಿ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ 1930 ರ ಕ್ರಾಂತಿಯವರೆಗೂ ಇದ್ದವು.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಬ್ರೆಜಿಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂನೊಂದಿಗಿನ ಕೃತಿಗಳು ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ರೈತ ಜೀವನದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ದೇಶದಲ್ಲಿ ಈ ತಂತ್ರದ ಮುಖ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಎಲಿಸ್ಯೂ ವಿಸ್ಕೊಂಟಿ, ಬೆಲ್ಮಿರೊ ಡಿ ಅಲ್ಮೇಡಾ ಮತ್ತು ಆರ್ಥರ್ ಟಿಮೊಥಿಯೊ ಡಾ ಕೋಸ್ಟಾ.

ಈ ವಿಷಯ ಇಷ್ಟವೇ?