Heimildir: Toda Matter

Til að skilja hvað pointillism er, er almennt nauðsynlegt að þekkja suma listaskóla. Þetta gerist vegna þess að pointillism kom fram á tímum impressjónisma, en er af mörgum þekktur sem tækni póst-impressjónista.

Almennt er pointillism skilgreindur sem teikni- og málunartækni sem notar litla punkta og bletti til að byggja upp mynd. Þess vegna, eins og algengt er í verkum impressjónismans, er þetta tækni sem metur liti meira en línur og form.

Auk þess fékk pointillism viðurkenningu sem hreyfing og tækni í lok 19. aldar og kl. í upphafi 20. aldar, aðallega vegna forvera hennar. Það voru þeir, George Seurat og Paul Signac, en Vincent van Gogh, Picasso og Henri Matisse voru einnig undir áhrifum frá tækninni.

Uppruni pointillism

The history of pointillism in listin hófst þegar George Seurat byrjaði að gera tilraunir með verk sín, aðallega með litlum pensilstrokum til að búa til reglulegt mynstur. Þar af leiðandi halda listfræðingar því fram að pointillismi hafi uppruna sinn í Frakklandi, nánar tiltekið á síðustu áratugum 19. aldar.

Upphaflega leitaðist Seurat við að kanna möguleika mannsaugans, en heilinn tók einnig þátt í móttöku tilrauna hans með lituðu punktana. svoAlmennt var vænting listamannsins sú að mannsaugað myndi blanda frumlitunum í verkinu og þar af leiðandi bera kennsl á heildarmyndina sem smíðað var.

Þ.e. er tækni þar sem frumlitirnir blandast ekki á litatöfluna, þar sem mannsaugað vinnur þetta starf með því að horfa á stóru myndina af pínulitlu punktunum á skjánum. Því myndi áhorfandinn bera ábyrgð á skynjun verksins.

Í þessum skilningi má segja að pointillism meti liti ofar línum og formum. Almennt gerist þetta vegna þess að smíði málverksins byggir á litlu lituðu punktunum.

Að auki er talið að hugtakið "punktamálverk" hafi verið búið til af Félix Fénéon, þekktum franska gagnrýnanda. . Í fyrstu hefði Fénéon skapað tjáninguna í athugasemdum sínum við verk Seurat og samtímamanna og þannig gert hana vinsæla.

Ennfremur er litið á Fénéon sem aðalhvatamann þessarar kynslóðar listamanna.

Hvað er pointillism?

Helstu einkenni pointillist tækninnar byggjast aðallega á reynslu áhorfandans og litafræði. Með öðrum orðum, þetta er tegund málverks sem leitast við að vinna með liti og tónum, en einnig skynjun áhorfandans á verkinu.

Almennt notast við punktilísk verk frumtóna sem fá áhorfandann til að finna þriðja litinn. hjáferli. Þetta þýðir að, séð úr fjarlægð, sýnir verkið fullkomna víðmynd með því að blanda saman lituðum punktum og hvítum rýmum í augum þeirra sem greina málverkið.

Þess vegna notuðu pointillistarnir liti til að skapa dýptaráhrif. , andstæða og birtustig í verkum hans. Þar af leiðandi voru atriði í ytra umhverfi sýnd, þar sem þetta voru rýmin með mesta litasviðið til að kanna.

Hins vegar er nauðsynlegt að skilja að það er ekki bara spurning um að nota litaða punkta, því listamenn þess tíma trúðu á vísindalega notkun tóntegunda. Þess vegna er það samsetning frumlitanna og bilanna á milli hvers punkts sem gerir kleift að bera kennsl á þriðju tóntegundina og víðmynd verksins.

Þessi áhrif af því að hitta þriðju tónn frá frumtónum er þekkt sem prismatísk breyting, sem eykur birtingar og tóna. Að auki leyfa þessi áhrif skynjun á dýpt og vídd í listaverki.

Aðallistamenn og verk

Með áhrifum impressjónisma máluðu pointillistar aðallega náttúruna og lögðu áherslu á áhrif ljóss og skugga í pensilstrokum hans. Á þennan hátt felur skilningur á því hvað pointillismi er í sér að skilja hversdagslegar senur þess tímabils.

Almennt má segja að þær senur sem lýst er fela í sér venjubundnar athafnir, s.s.lautarferðir, útisamkomur, en einnig vinnusenur. Þannig mynduðu listamennirnir sem þekktir eru fyrir þessa tækni raunveruleikann í kringum sig og fanga augnablik tómstunda og vinnu.

Þeir áberandi listamenn í punktalistinni, þekktir fyrir að skilgreina og breiða út hvað pointillism er, voru:

Paul Signac (1863-1935)

Frakkinn Paul Signac er viðurkenndur sem framúrstefnumaður, auk þess að vera mikilvægur hvatamaður tækninnar. Ennfremur var hann þekktur fyrir frjálshyggjuandann og anarkista heimspeki, sem leiddi til þess að hann stofnaði Félag óháðra listamanna með vini sínum George Seurat, árið 1984.

Að öðru leyti var það hann sem kenndi Seurat um tækni pointillism. Þar af leiðandi urðu báðir undanfarar þessarar hreyfingar.

Meðal forvitnilegra fróðleiks um sögu hans er sú þekktasta um upphaf ferils hans sem arkitekt, en að lokum yfirgefin myndlist. Auk þess var Signac unnandi báta og safnaði yfir þrjátíu mismunandi bátum um ævina.

Hins vegar notaði listamaðurinn þá einnig í listkönnunum sínum. Þar af leiðandi sýna verk hans víðmyndir sem hann sá í gönguferðum hans og bátsferðum, á meðan hann rannsakaði nýja tóna til að nota með pointillism.

Almennt er Signac þekktur fyrir að sýna aðallega ströndina.Evrópu. Í verkum hans má sjá framsetningu bryggju, baðgesta á jaðri vatna, strandlengja og alls kyns báta.

Meðal frægustu verka þessa listamanns eru: „Portrait of Félix Féneon“ ( 1980) og „La Baie Sant-Tropez“ (1909).

George Seurat (1863-1935)

Þekktur sem stofnandi listahreyfingar póst-impressjónisma, frönsku Málarinn Seurat rannsakaði vísindalegustu leiðina til að nota liti. Auk þess varð hann vinsæll fyrir að skapa einkenni í verkum sínum sem voru tileinkuð listamönnum eins og Vincent Van Gogh, en einnig af Picasso.

Í þessum skilningi einkennast verk hans af leit að sjónrænum áhrifum með litum. , aðallega með áhrifum ljóss og skugga. Ennfremur kaus listamaðurinn enn heita tóna og leitaði jafnvægis við kalda tóna í gegnum tjáningu tilfinninga.

Það er, Seurat notaði pointillism til að lýsa jákvæðum og hamingjusömum tilfinningum. Almennt séð gerði hann það með því að tileinka sér línur sem snúa upp á við sem miðla jákvæðra tilfinninga og línur sem snúa niður á við sem vísbendingar um neikvæðar tilfinningar.

Í verkum hans er áberandi lýsingin á hversdagslegum þemum, sérstaklega tómstundum. Ennfremur sýndi listamaðurinn gaman af aðalssamfélagi, í lautarferðum sínum, útiballum og frjálslegum kynnum.

Meðal helstu verka hans eru„Peasant with a hoe“ (1882) og „Bathers of Asnières“ (1884).

Vincent van Gogh (1853 – 1890)

Meðal merkustu nafna impressjónismans, Vincent van Gogh sker sig úr fyrir þá fjölmörgu tækni sem notuð eru í verkum hans, þar á meðal pointillism. Í þessum skilningi lifði listamaðurinn í gegnum fjölmörg listræn áföng á meðan hann var að takast á við erfiðan raunveruleika sinn og geðrænar kreppur.

Hins vegar uppgötvaði hollenski málarinn hvað pointillismi var þegar hann komst í snertingu við verk Seurats í París. Þar af leiðandi fór listamaðurinn að nota pointillist tæknina í verkum sínum og lagaði hana að sínum eigin stíl.

Van Gogh notaði jafnvel fauvisma til að mála landslag, bændalíf og portrett af veruleika sínum í einangrun. Hins vegar er áherslan á notkun pointillisma til staðar í sjálfsmynd hans sem máluð var árið 1887.

Pointillism í Brasilíu

Þrátt fyrir að hafa komið fram í Frakklandi, nánar tiltekið í París, á 1880, pointillism kom aðeins til Brasilíu í Fyrsta lýðveldinu. Með öðrum orðum voru pointillísk verk til staðar frá lokum konungsveldisins 1889 og fram að byltingunni 1930.

Almennt séð sýndu verk með pointillisma í Brasilíu landslag og skrautmálverk af bændalífi. Meðal helstu málara þessarar tækni í landinu eru Eliseu Visconti, Belmiro de Almeida og Arthur Timótheo da Costa.

Líkar við þetta efni?