Fonts: Toda Matter

Per entendre què és el puntillisme cal, en general, conèixer algunes escoles artístiques. Això passa perquè el puntillisme va sorgir durant l'impressionisme, però és conegut per molts com una tècnica del moviment postimpressionista.

En general, el puntillisme es defineix com una tècnica de dibuix i pintura que utilitza petits punts i taques per construir un figura. Per tant, com és habitual en les obres de l'impressionisme, es tracta d'una tècnica que valora més els colors que les línies i les formes.

A més, el puntillisme va guanyar reconeixement com a moviment i tècnica a finals del segle XIX i a principis del segle XX, principalment pels seus precursors. Van ser ells, George Seurat i Paul Signac, però, Vincent van Gogh, Picasso i Henri Matisse també es van veure influenciats per la tècnica.

Origen del puntillisme

La història del puntillisme a L'art va començar quan George Seurat va començar a experimentar amb les seves obres, utilitzant principalment petites pinzellades per crear un patró regular. En conseqüència, els estudiosos de l'art afirmen que el puntillisme es va originar a França, més concretament a les darreres dècades del segle XIX.

En un principi, Seurat va intentar explorar el potencial de l'ull humà, però, el cervell també va estar implicat en el recepció dels seus experiments amb els punts de colors. tanEn general, l'expectativa de l'artista era que l'ull humà mescles els colors primaris en l'obra i, en conseqüència, identifiqués la imatge total construïda.

És a dir, és una tècnica on no es barregen els colors primaris. la paleta, ja que l'ull humà fa aquesta feina mirant la imatge gran dels petits punts a la pantalla. Per tant, l'espectador seria responsable de la percepció de l'obra.

En aquest sentit, es pot dir que el puntillisme valora els colors per sobre de les línies i les formes. En general, això passa perquè la construcció del quadre es basa en els petits punts de colors.

A més, es creu que el terme “pintura de punts” va ser encunyat per Félix Fénéon, un conegut crític francès. . En un principi, Fénéon hauria creat l'expressió durant els seus comentaris sobre les obres de Seurat i els seus contemporanis, fent-la popular.

A més, Fénéon és vist com el principal promotor d'aquesta generació d'artistes.

Què és el puntillisme?

Les característiques principals de la tècnica puntillista es basen principalment en l'experiència de l'observador i en la teoria del color. És a dir, és un tipus de pintura que pretén treballar els colors i les tonalitats, però també la percepció de l'obra per part de l'observador.

En general, les obres puntillistes utilitzen tons primaris que fan que l'observador trobi un tercer color. alprocés. Això vol dir que, vista des de la distància, l'obra presenta una panoràmica completa barrejant els punts de colors i els espais en blanc als ulls de qui analitza el quadre.

Per tant, els puntillistes van utilitzar els colors per crear efectes de profunditat. , contrast i lluminositat en les seves obres. En conseqüència, es van retratar escenes en entorns externs, ja que aquests eren els espais amb més gamma de colors a explorar.

No obstant això, cal entendre que no es tracta només d'utilitzar punts de colors, perquè els artistes d'aquella època creien en l'ús científic de les tonalitats. Per tant, és la juxtaposició dels colors primaris i els espais entre cada punt el que permet identificar una tercera tonalitat i el panorama de l'obra.

Aquest efecte de la trobada d'una tercera tonalitat a partir de tons primaris és coneguda com a alteració prismàtica, que millora les impressions i els tons. A més, aquest efecte permet la percepció de profunditat i dimensió en una obra d'art.

Principals artistes i obres

Amb influència de l'impressionisme, els artistes puntillistes van pintar principalment la natura, destacant l'efecte de la llum i l'ombra en les seves pinzellades. D'aquesta manera, entendre què és el puntillisme implica entendre les escenes quotidianes d'aquell període.

En general, les escenes retratades impliquen activitats rutinàries, com arapícnics, reunions a l'aire lliure, però també escenes laborals. Així, els artistes coneguts per aquesta tècnica van retratar la realitat que els envoltava capturant moments d'oci i de treball.

Els artistes més destacats de l'art del punt, coneguts per definir i difondre què és el puntillisme, van ser:

Paul Signac (1863-1935)

El francès Paul Signac és reconegut com un puntillista avantguardista, a més d'un important impulsor de la tècnica. A més, era conegut pel seu esperit llibertari i la seva filosofia anarquista, que el van portar a fundar la Societat d'Artistes Independents amb el seu amic George Seurat, l'any 1984.

Per cert, va ser ell qui va ensenyar a Seurat sobre la tècnica del puntillisme. En conseqüència, tots dos es van convertir en precursors d'aquest moviment.

Entre les curiositats sobre la seva història, la més coneguda és sobre l'inici de la seva carrera com a arquitecte, però l'abandonament eventual per les arts plàstiques. A més, Signac era un amant dels vaixells, i va acumular més de trenta vaixells diferents al llarg de la seva vida.

No obstant això, l'artista també els va utilitzar en les seves exploracions artístiques. En conseqüència, les seves obres presenten panoràmiques observades durant les seves passejades i viatges en vaixell, mentre estudia noves tonalitats per utilitzar-les amb puntillisme.

En general, Signac és conegut per retratar principalment la costa.Europeu. En les seves obres es pot veure la representació de molls, banyistes a la vora de masses d'aigua, costes i embarcacions de tota mena.

Entre les produccions més famoses d'aquest artista destaquen: “Retrat de Félix Féneon” ( 1980) i “La Baie Sant-Tropez” (1909).

George Seurat (1863-1935)

Conegut com el fundador del moviment artístic del postimpressionisme, el francès el pintor Seurat va estudiar la manera més científica d'utilitzar els colors. A més, es va fer popular per crear en les seves obres unes característiques que van ser adoptades per artistes com Vincent Van Gogh, però també per Picasso.

En aquest sentit, les seves obres es caracteritzen per la recerca d'efectes òptics amb el color. , principalment amb l'efecte de la llum i l'ombra. A més, l'artista encara preferia els tons càlids i buscava l'equilibri amb els freds a través de l'expressió dels sentiments.

És a dir, Seurat utilitzava el puntillisme per retratar sentiments positius i feliços. En general, ho va fer adoptant línies cap amunt com a transmissors de sentiments positius i línies cap avall com a indicadors de sentiments negatius.

En les seves obres es nota la representació de temes quotidians, especialment els d'oci. A més, l'artista va retratar la diversió de la societat aristocràtica, en els seus pícnics, balls a l'aire lliure i trobades casuals.

Entre les seves obres principals hi ha el“Pagès amb aixada” (1882) i els “Banyistes d’Asnières” (1884).

Vincent van Gogh (1853 – 1890)

Entre els grans noms de l’impressionisme, Vincent van Gogh destaca per la pluralitat de tècniques utilitzades en les seves obres, inclòs el puntillisme. En aquest sentit, l'artista va viure nombroses fases artístiques tot tractant la seva realitat problemàtica i les crisis psiquiàtriques.

No obstant això, el pintor holandès només va descobrir què era el puntillisme quan va entrar en contacte amb l'obra de Seurat a París. En conseqüència, l'artista va començar a utilitzar la tècnica puntillista en les seves obres i la va adaptar al seu propi estil.

Van Gogh fins i tot va utilitzar el fauvisme per pintar paisatges, vida camperola i retrats de la seva realitat aïlladament. Tanmateix, l'èmfasi en l'ús del puntillisme és present en el seu autoretrat pintat l'any 1887.

El puntillisme al Brasil

Tot i haver aparegut a França, concretament a París, a la dècada de 1880, el puntillisme va arribar al Brasil només a la Primera República. És a dir, les obres puntillistes van estar presents des de la fi de la monarquia el 1889 fins a la Revolució de 1930.

En general, les obres amb puntillisme al Brasil retrataven paisatges i quadres decoratius de la vida camperola. Entre els principals pintors d'aquesta tècnica al país hi ha Eliseu Visconti, Belmiro de Almeida i Arthur Timótheo da Costa.

T'agrada aquest contingut?