সূত্র: টোডা ম্যাটার

পয়েন্টিলিজম কী তা বোঝার জন্য, সাধারণভাবে, কিছু শৈল্পিক বিদ্যালয় জানা প্রয়োজন। এটি ঘটে কারণ ইমপ্রেশনিজমের সময় পয়েন্টিলিজমের আবির্ভাব ঘটেছিল, কিন্তু অনেকের কাছে এটি পোস্ট-ইমপ্রেশনিস্ট আন্দোলনের একটি কৌশল হিসাবে পরিচিত।

সাধারণত, পয়েন্টিলিজমকে একটি অঙ্কন এবং পেইন্টিং কৌশল হিসাবে সংজ্ঞায়িত করা হয় যা একটি নির্মাণের জন্য ছোট বিন্দু এবং দাগ ব্যবহার করে। চিত্র তাই, ইম্প্রেশনিজমের কাজগুলিতে যেমন সাধারণ, এটি এমন একটি কৌশল যা রঙকে রেখা এবং আকারের চেয়ে বেশি মূল্য দেয়।

এছাড়াও, পয়েন্টিলিজম 19 শতকের শেষের দিকে একটি আন্দোলন এবং কৌশল হিসাবে স্বীকৃতি লাভ করে। 20 শতকের শুরুতে, প্রধানত এর পূর্বসূরির কারণে। তারাই, জর্জ সেউরাত এবং পল সিগন্যাক, তবে, ভিনসেন্ট ভ্যান গঘ, পিকাসো এবং হেনরি ম্যাটিসও এই কৌশল দ্বারা প্রভাবিত ছিলেন। শিল্পের সূচনা যখন জর্জ সেউরাত তার কাজ নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা শুরু করে, প্রধানত ছোট ব্রাশস্ট্রোক ব্যবহার করে নিয়মিত প্যাটার্ন তৈরি করে। ফলস্বরূপ, শিল্প পণ্ডিতরা দাবি করেন যে পয়েন্টিলিজমের উদ্ভব হয়েছিল ফ্রান্সে, বিশেষ করে 19 শতকের শেষ দশকে।

প্রাথমিকভাবে, সেউরাত মানুষের চোখের সম্ভাবনা অন্বেষণ করতে চেয়েছিল, তবে, মস্তিষ্কও জড়িত ছিল রঙিন বিন্দু সঙ্গে তার পরীক্ষার অভ্যর্থনা. তাইসাধারণভাবে, শিল্পীর প্রত্যাশা ছিল যে মানুষের চোখ কাজটিতে প্রাথমিক রঙগুলিকে মিশ্রিত করবে এবং ফলস্বরূপ, নির্মিত মোট চিত্রটিকে চিহ্নিত করবে৷

অর্থাৎ, এটি এমন একটি কৌশল যেখানে প্রাথমিক রঙগুলি মিশ্রিত হয় না৷ প্যালেট, যেমন মানুষের চোখ এই কাজটি করে পর্দায় ছোট বিন্দুর বড় ছবি দেখে। কাজেই, কাজের উপলব্ধির জন্য দর্শক দায়ী থাকবে।

এই অর্থে, এটা বলা যেতে পারে যে পয়েন্টিলিজম রংকে রেখা এবং আকারের উপরে মূল্য দেয়। সাধারণভাবে, এটি ঘটে কারণ পেইন্টিংটির নির্মাণ ছোট রঙিন বিন্দুর উপর ভিত্তি করে।

এছাড়াও, এটি বিশ্বাস করা হয় যে "ডট পেইন্টিং" শব্দটি ফেলিক্স ফেনওন, একজন সুপরিচিত সমালোচক ফরাসি দ্বারা তৈরি করেছিলেন। . প্রথমে, ফেনওন সেউরাত এবং সমসাময়িকদের কাজের উপর তার মন্তব্যের সময় অভিব্যক্তি তৈরি করতেন, এইভাবে এটিকে জনপ্রিয় করে তোলে।

এছাড়াও, ফেনওনকে এই প্রজন্মের শিল্পীদের প্রধান প্রবর্তক হিসাবে দেখা হয়।

পয়েন্টিলিজম কী?

পয়েন্টলিস্ট কৌশলের প্রধান বৈশিষ্ট্যগুলি মূলত পর্যবেক্ষকের অভিজ্ঞতা এবং রঙ তত্ত্বের উপর ভিত্তি করে। অন্য কথায়, এটি এমন এক ধরনের পেইন্টিং যা রং এবং টোনালিটিগুলির সাথে কাজ করতে চায়, কিন্তু কাজটি পর্যবেক্ষকের উপলব্ধিও করে।

সাধারণত, পয়েন্টিলিস্ট কাজগুলি প্রাথমিক টোন ব্যবহার করে যা পর্যবেক্ষককে তৃতীয় রঙ খুঁজে পায়। এপ্রক্রিয়া এর মানে হল, দূর থেকে দেখলে, যারা পেইন্টিং বিশ্লেষণ করেন তাদের চোখে রঙিন বিন্দু এবং সাদা স্পেস মিশ্রিত করে কাজটি একটি সম্পূর্ণ প্যানোরামা উপস্থাপন করে।

অতএব, পয়েন্টিলিস্টরা গভীরতার প্রভাব তৈরি করতে রঙ ব্যবহার করেছেন তার কাজের মধ্যে বৈসাদৃশ্য এবং উজ্জ্বলতা। ফলস্বরূপ, বাহ্যিক পরিবেশের দৃশ্যগুলিকে চিত্রিত করা হয়েছিল, কারণ এই স্থানগুলি ছিল সর্বাধিক রঙের পরিসরের সাথে অন্বেষণ করা।

তবে, এটা বোঝা দরকার যে এটি শুধুমাত্র রঙিন বিন্দু ব্যবহার করার বিষয় নয়, কারণ সেই সময়ের শিল্পীরা টোনালিটির বৈজ্ঞানিক ব্যবহারে বিশ্বাস করতেন। সুতরাং, এটি প্রাথমিক রঙের সংমিশ্রণ এবং প্রতিটি বিন্দুর মধ্যে ফাঁকা স্থান যা তৃতীয় টোনালিটি এবং কাজের প্যানোরামা সনাক্ত করতে দেয়।

প্রাথমিক টোন থেকে তৃতীয় টোনালিটির মুখোমুখি হওয়ার এই প্রভাবটি হল প্রিজম্যাটিক পরিবর্তন হিসাবে পরিচিত, যা ইমপ্রেশন এবং টোন বাড়ায়। উপরন্তু, এই প্রভাব শিল্পকর্মের গভীরতা এবং মাত্রার উপলব্ধি করতে দেয়।

প্রধান শিল্পী এবং কাজ

ইমপ্রেশনিজমের প্রভাবে, পয়েন্টিলিস্ট শিল্পীরা প্রধানত প্রকৃতিকে তুলে ধরেন। তার ব্রাশস্ট্রোকে আলো এবং ছায়ার প্রভাব। এইভাবে, পয়েন্টিলিজম কী তা বোঝার সাথে সেই সময়ের দৈনন্দিন দৃশ্যগুলি বোঝার অন্তর্ভুক্ত৷

সাধারণত, চিত্রিত দৃশ্যগুলি রুটিন ক্রিয়াকলাপকে জড়িত করে, যেমনপিকনিক, বহিরঙ্গন সমাবেশ, কিন্তু শ্রম দৃশ্য. এইভাবে, এই কৌশলের জন্য পরিচিত শিল্পীরা তাদের চারপাশের বাস্তবতাকে চিত্রিত করেছেন, অবসর এবং কাজের মুহূর্তগুলিকে ক্যাপচার করেছেন৷

বিন্দু শিল্পের সবচেয়ে বিশিষ্ট শিল্পী, যা বিন্দুবাদ কী তা সংজ্ঞায়িত এবং ছড়িয়ে দেওয়ার জন্য পরিচিত, তারা ছিলেন:<1

পল সিগন্যাক (1863-1935)

ফরাসি নাগরিক পল সিগন্যাক কৌশলটির একটি গুরুত্বপূর্ণ প্রবর্তক ছাড়াও একজন অ্যাভান্ট-গার্ড পয়েন্টিলিস্ট হিসাবে স্বীকৃত। তদুপরি, তিনি তার স্বাধীনতাবাদী চেতনা এবং নৈরাজ্যবাদী দর্শনের জন্য পরিচিত ছিলেন, যার কারণে তিনি 1984 সালে তার বন্ধু জর্জ সেউরাতের সাথে স্বাধীন শিল্পীদের সোসাইটি খুঁজে পান। পয়েন্টিলিজমের কৌশল। ফলস্বরূপ, উভয়ই এই আন্দোলনের অগ্রদূত হয়ে ওঠে।

তার ইতিহাস সম্পর্কে কৌতূহলের মধ্যে, সবচেয়ে বেশি পরিচিত হল একজন স্থপতি হিসাবে তার কর্মজীবনের শুরু, কিন্তু দৃশ্যকল্পের জন্য শেষ পর্যন্ত পরিত্যাগ করা। এছাড়াও, সিগন্যাক ছিলেন নৌকার প্রেমিক, এবং তিনি সারা জীবন ত্রিশটিরও বেশি ভিন্ন ভিন্ন নৌকা সংগ্রহ করেছিলেন।

তবে, শিল্পী তার শৈল্পিক অনুসন্ধানেও সেগুলো ব্যবহার করেছেন। ফলস্বরূপ, তার কাজগুলি তার হাঁটা এবং নৌকা ভ্রমণের সময় পরিলক্ষিত প্যানোরামাগুলি উপস্থাপন করে, যখন তিনি পয়েন্টিলিজমের সাথে ব্যবহার করার জন্য নতুন টোনালিটিগুলি অধ্যয়ন করেছিলেন৷

সাধারণত, সিগন্যাক মূলত উপকূল চিত্রিত করার জন্য পরিচিতইউরোপীয় তার কাজগুলিতে, কেউ ঘাট, জলাশয়ের ধারে স্নানকারী, উপকূলরেখা এবং সমস্ত ধরণের নৌকার উপস্থাপনা দেখতে পাবেন৷

এই শিল্পীর সবচেয়ে বিখ্যাত প্রযোজনার মধ্যে রয়েছে: "ফেলিক্স ফেনিওনের প্রতিকৃতি" ( 1980) এবং "লা বেই সান্ট-ট্রোপেজ" (1909)।

জর্জ সেউরাত (1863-1935)

পোস্ট-ইমপ্রেশনিজম শিল্প আন্দোলনের প্রতিষ্ঠাতা হিসেবে পরিচিত, ফরাসি চিত্রশিল্পী Seurat রং ব্যবহারের সবচেয়ে বৈজ্ঞানিক উপায় অধ্যয়ন. এছাড়াও, তিনি তার কাজের বৈশিষ্ট্য তৈরি করার জন্য জনপ্রিয় হয়ে ওঠেন যা ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের মতো শিল্পীদের দ্বারা গৃহীত হয়েছিল, কিন্তু পিকাসোর দ্বারাও। , প্রধানত আলো এবং ছায়ার প্রভাব সঙ্গে. তদুপরি, শিল্পী এখনও উষ্ণ সুর পছন্দ করেছেন এবং অনুভূতির প্রকাশের মাধ্যমে ঠান্ডা সুরের সাথে ভারসাম্য চেয়েছেন।

অর্থাৎ, সেউরাত ইতিবাচক এবং সুখী অনুভূতিগুলিকে চিত্রিত করতে পয়েন্টিলিজম ব্যবহার করেছেন। সাধারণভাবে, তিনি ইতিবাচক অনুভূতির ট্রান্সমিটার হিসাবে উপরের দিকে মুখ করা রেখাগুলি এবং নেতিবাচক অনুভূতির সূচক হিসাবে নীচের দিকে মুখ করা রেখাগুলিকে গ্রহণ করে তা করেছিলেন৷

তাঁর রচনাগুলিতে, এটি দৈনন্দিন থিমগুলির, বিশেষ করে অবসরের বিষয়গুলির চিত্রণ লক্ষণীয়৷ তদুপরি, শিল্পী অভিজাত সমাজের মজা চিত্রিত করেছেন, তাদের পিকনিক, আউটডোর বল এবং নৈমিত্তিক এনকাউন্টারে।

তার প্রধান কাজগুলির মধ্যে রয়েছে"কোদালের সাথে কৃষক" (1882) এবং "আসনিয়েরেসের বাথার্স" (1884)।

ভিনসেন্ট ভ্যান গগ (1853 – 1890)

ইম্প্রেশনিজমের সবচেয়ে বড় নামগুলির মধ্যে, ভিনসেন্ট ভ্যান গগ তার কাজে ব্যবহৃত কৌশলগুলির বহুত্বের জন্য দাঁড়িয়েছে, যার মধ্যে পয়েন্টিলিজম রয়েছে। এই অর্থে, শিল্পী তার অস্থির বাস্তবতা এবং মানসিক সংকট মোকাবেলা করার সময় অসংখ্য শৈল্পিক পর্যায়গুলির মধ্য দিয়ে বেঁচে ছিলেন।

তবে, ডাচ চিত্রশিল্পী প্যারিসে সেউরাতের কাজের সংস্পর্শে আসার পরই বিন্দুবাদ কী তা আবিষ্কার করেছিলেন। ফলস্বরূপ, শিল্পী তার কাজগুলিতে পয়েন্টিলিস্ট কৌশলটি ব্যবহার করতে শুরু করেন এবং এটিকে তার নিজস্ব শৈলীতে মানিয়ে নেন৷

এমনকি ভ্যান গগ ল্যান্ডস্কেপ, কৃষক জীবন এবং বিচ্ছিন্নতার মধ্যে তার বাস্তবতার প্রতিকৃতি আঁকার জন্য ফৌভিজম ব্যবহার করেছিলেন৷ যাইহোক, 1887 সালে আঁকা তার স্ব-প্রতিকৃতিতে পয়েন্টিলিজমের ব্যবহারের উপর জোর দেওয়া হয়েছে।

ব্রাজিলে পয়েন্টিলিজম

ফ্রান্সে, বিশেষ করে প্যারিসে, 1880-এর দশকে, পয়েন্টিলিজমের আবির্ভাব হওয়া সত্ত্বেও শুধুমাত্র প্রথম প্রজাতন্ত্রে ব্রাজিলে এসেছিলেন। অন্য কথায়, পয়েন্টিলিস্ট কাজ 1889 সালে রাজতন্ত্রের শেষ থেকে 1930 সালের বিপ্লব পর্যন্ত উপস্থিত ছিল।

সাধারণত, ব্রাজিলের পয়েন্টিলিজমের সাথে কাজগুলি ল্যান্ডস্কেপ এবং কৃষক জীবনের আলংকারিক চিত্রগুলিকে চিত্রিত করে। দেশের এই কৌশলটির প্রধান চিত্রশিল্পীদের মধ্যে রয়েছেন এলিসেউ ভিসকন্টি, বেলমিরো ডি আলমেদা এবং আর্থার টিমোথিও দা কস্তা৷

এই বিষয়বস্তুটি পছন্দ হয়েছে?